对“生命与爱情”的阐释

 对“生命与爱情”的阐释

                     ---奥斯卡 王尔德《夜莺与玫瑰》中的唯美主义思想

刘娟

（广西师范大学  广西 桂林  541002）

摘要：《夜莺与玫瑰》（1888）是王尔德（1854-1900）的童话代表作。他奇妙的想象，精致的结构，瑰丽的色彩，浓郁的诗意，华美的语言均代表了王尔德的唯美主义倾向。本文通过对这篇童话几个重要意象的探讨，分析王尔德美学思想在文中的体现。

关键词：夜莺  玫瑰  王尔德

Abstract]：“The Nightingale and the Rose” (1888) is the masterpiece of Oscar Wilde (1854-1900)’s fairy-tales. It represents his Aesthetic tendency by its marvelous imagination, exquisite structure, magnificent color, pronounced poetic quality and flowery language. This paper [1]aims at analyzing his Aestheticism in “The Nightingale and the Rose” by investigation some of the images in this fairy-tale.

Key words： nightingale  rose  Wilde

奥斯卡 王尔德（1854-1900）是美国著名的作家、剧作家、散文家和诗人。作为十九世纪末英国唯美主义的代表人物之一，“为艺术而艺术”的倡导者，王尔德坚信美可以拯救社会和人心，反对以理论标准取代美学标准评价艺术。他曾经将其唯美主义思想阐释如下：“它研究在艺术中可以发现什么，它寻求生活的秘密。凡是在艺术中代表着永恒真理的东西，都是伟大的基础的真理的表现，所以唯美主义可以视为是对艺术中真理的研究”（王军，2007：50）。他的唯美主义艺术思想不仅表现在他的创作和生活实际中，也表现在他的讲演、论文以及作品前言中。王尔德提出了艺术的目的与功用问题、艺术与道德的关系问题以及艺术创作与艺术批评的异同问题等，显示了作家在艺术上的唯美主义追求。

王尔德的童话比其他的作品流传更广。王尔德写的童话，部分是为了孩子，部分是为了那些还保持着孩童般好奇与欢欣的成人。王尔德的童话故事不仅语言优美，而且充满着狂热的自我气息，他在把他的梦说给大家听，字里行间都闪烁着睿智的光辉，机智趣味和戏剧性贯穿于他所有的童话中，也是他的童话最吸引人的地方。本文挑选其童话名作《夜莺与玫瑰》来分析王尔德唯美主义思想在这篇童话中的体现，以及王尔德在朗朗上口的叙述中向读者传达的寓意。

1   王尔德唯美主义思想简述

王尔德的名字几乎成了唯美主义的代名词，他的文章想象奇特，结构精致，语言华丽而又寓意浓郁，是“诗人讲的故事”，是“写成散文的歌”（王军，2007：111）。概括地说，支撑王尔德唯美主义理论的有三大原则：

第一，“艺术有其独立的品格和生命力”（殷企平，2001：117）。王尔德认为艺术之美没有外在目的。他认为一旦文艺作品（包括小说）得以完成，它就有了“自己独立的生命，并且会传递与作者意图大相径庭的信息”。在另一篇论文《谎言的衰落》中，他进一步阐述到：“艺术除了它自己以外，从来就不表达任何东西。它跟思想一样有着独立的生命和独特的发展过程”（Oscar Wilde, 1963: 857）。

第二，“生活和自然必须经过艺术加工”（殷企平，2001：118）。王尔德反对把生活原封不动地搬入小说，认为这只能产生蹩脚的作品。他尤其反对佐拉（Emile Zola, 1840-1902）的自然主义小说观。他认为：“生活比自然主义作品跑得更快，而浪漫主义作品则总跑在生活前面”（Oscar Wilde, 1967: 686）。需要在此说明的是，王尔德并不否认生活和自然的作用。相反，他认为后者作为艺术作品的原材料有其不可替代的位置。他认为艺术作品是对生活和自然的艺术加工，加工的必要条件是想象：“艺术一旦放弃了想象这一媒介，它就放弃了一切（Oscar Wilde, 1967: 686）。

第三，“生活模仿艺术”（殷企平，2001：118）。这是王尔德最具有独创性质和悖论性质的理论原则之一。他说：“生活模仿艺术的程度，远远超过了艺术模仿生活的程度”（Oscar Wilde, 1967: 686）。虽然这一观点不无偏激之处，但它仍然包含着合理的基本内容----生活往往要借助艺术才能更完美地表现自己，或者说人们往往是通过艺术才能更好地认识生活的。

2  《夜莺与玫瑰》中几个重要意象分析

在这篇童话中，王尔德用几个意象来表达其丰富的美学思想。首先夜莺是他追求理想无怨无悔的表现，玫瑰则代表了他所费尽心力创作的艺术品，年轻的学生仿佛就是王尔德自己的化身----痛苦地为自己的艺术梦想努力到头来却四处碰壁。年轻人爱的女孩则代表了现实社会肮脏、黑暗、使人倍受打击的一面。接下来我将一一分析这四个意象，并揭示王尔德在它们身上投射的美学主义思想

王尔德笔下的夜莺不是普通的夜莺，它是神奇的令人震惊的，是这个时间上最珍贵的夜莺，是作者表达其至爱的理想的主体。它代表着一种精神----为追求理想，追求至善至美的境界，不惜牺牲自己的一切，包括生命。

这只夜莺没有考虑，没有比较和鉴别，它对“一位真正的恋人”的帮助是理所当然的。它丝毫没有考虑自己将为此付出生命的代价，一切都是自然而然的，因为它追求的是爱的真谛，表达的是作者对高于生活的完美的艺术的追求。

这篇童话中另外一个重要意象就是玫瑰。王尔德用它来象征艺术家殚精竭虑创造出来的艺术作品。爱做诗、作文、做梦的夜莺，它急急地唱出它的歌来，为的是用自己的心血养出一朵红玫瑰----世界上绝无仅有的红玫瑰。夜莺用鲜血染红玫瑰象征着艺术家用毕生精力来创造至高、至真、至美的艺术作品。

另一个意象年轻人则投射了作者的影子。刚开始年轻人为找不到一朵红玫瑰不能跟他爱的女孩跳舞而伤心，正代表了王尔德自己苦苦追求艺术创作的至真境界而不得。王尔德无论是年轻或死后，其很多艺术作品均受到当时所谓主流生活的抨击，他的“为艺术而艺术”、“生活模仿艺术”等观点更是被其他作家反驳得厉害，在这样一种情境下，他创造出一个也为自己的处境，自己的梦想担忧的年轻人，不正是他自己的写照吗？前文我介绍过王尔德唯美主义思想的三大原则，其中之一就是“生活和自然必须经过艺术加工”（殷企平，2001：118），王尔德在《夜莺与玫瑰》这篇童话中将自己的真实处境，真实经历用艺术的手法加工而创造出一个年轻人的形象，年轻人正代表了王尔德自己。由此可以看出虽然《夜莺与玫瑰》是王尔德早期的童话作品，其美学思想也开始初见端倪了。

最后要分析的是童话里最后一个形象----教授的女儿，在童话里她是年轻人爱慕的对象，更是夜莺用鲜血染出的红玫瑰送给的对象。开始，读者肯定会认为女孩收了这样一朵红玫瑰会因此而感动，童话会以有情人终成眷属来圆满结尾。单作者在最后话锋一转，在年轻的学生拿着这朵红玫瑰送给心上人时，她说内廷大臣的侄子的珠宝比鲜花更值钱。年轻学生的梦破灭了，读者的心也碎了。王尔德故意用一个美丽的女子来象征世间丑恶的、肮脏的、令人心碎的东西。这是有寓意的，王尔德的美学原则其一就是人们往往要通过艺术才能更好地认识生活。读者便是从女孩这个艺术形象生活本质中的现实、黑暗、令人心碎的一面。虽然是一篇童话，“王尔德却善于用华丽的笔法和生动的比喻使他的这篇童话所贯穿的善良与美丽形象所经历的变迁----心的破裂与死亡，以及其中的对抗和冲突所产生的戏剧性的效果----紧紧扣住读者的心弦”（王军，2007：112）。

3   结语

一个简单的童话故事蕴含了丰富的内容。唯美瑰丽的文字，感人的情节，以及对于人性的讥讽和悲悯，均使其有很高的艺术价值。王尔德的艺术才情和他对唯美主义的追求在这篇童话中表露无遗。[2]

参考文献：

【1】       Harrison, Frank. 1996. Oscar Wilde [M]. 河南：河南人民出版社.

【2】       Wilde, Oscar. 1996. Complete Faire –Tales of Oscar Wilde [M]. New York: Signet Classics.

【3】       Wilde, Oscar. 1997. I Can Resist Everything Except Temptation [M]. New York: Columbian University Press.

【4】       Wilde, Oscar. 1998. Collected Words of Oscar Wilde [M]. London: Wordsworth Editions Ltd..

【5】       杨列(译). 2000. 王尔德全集[M]. 北京：中国文学出版社.

【6】       殷企平. 2001. 英国小说批评史[M]. 上海：上海外语教育出版社.