浅谈“如何加强童声合唱教学”

    （四）加强声部的和谐训练，体现合唱的魅力。

    很多孩子喜欢表现自己，我“型”我素，拔出嗓子就吼，喜欢突出自己的嗓音，然而合唱是合作的艺术，是集体性的声音艺术，各声部不是搞比赛，也不是看谁唱得响，它讲究的是声部和谐、统一，相互烘托，追求的是音乐整体的和谐。

    在二声部合唱的教学中，因为高声部往往是主旋律声部，比较流畅，而低声部旋律的流畅性却差一些，难学、难记，在学一首新歌之前，第一印象是非常重要的，特别是对其所熟悉歌曲的高声部易给他们以较深的印象，而儿童学习的特点又是学得快、记得牢，根据这一特点，应采取“先入为主”的方法，对此，可在教学之初暂把高声部放在一旁，先学低声部，待学生对低声部有了一定的把握后再学高声部，他们同样会感到一种新鲜感。一般情况，我们还通常采用视唱法，即指导儿童分声部先后作识谱练习，要求音高准确、节奏准确。要注意的是：识谱练唱方式要多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳；演唱时不要急于填词，先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习，在分声部练习时要着重指导学生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持以及音量的控制，然后，用哼鸣来合唱，这样既可减少填入歌词后的音准问题，又可使学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准，当各声部的旋律掌握后，就可以进入填词演唱阶段了。此外，我们还可以先由老师担任低声部，与高声部的学生合作，低声部的学生先跟着老师轻唱，再慢慢放开声音跟老师唱，渐渐地让两声部合起来。

    在此基础上，进行两个声部合练时，还应培养学生在合唱训练过程中自觉判断的能力：（1）个人演唱是否干扰了整体。（2）个人演唱是否衬托了整体。那就要求学生在教师指挥下用轻声、慢速演唱，力求连贯、完整，同时还要做到演唱时能兼听另一声部的音高及用心审听整个合唱的和声效果，通过训练使他们学会自觉地把声音和歌唱状态往和谐、统一的方向靠，努力体现合唱的魅力。也只有合唱声部清晰、均衡，声音和谐、统一了，才能更好地表现歌曲的意境。

    第三、培养学生歌唱时精神状态的训练，自觉地进入歌曲情景有表情、有感情地歌唱。

    为了更好地表现合唱作品的艺术，除了要对学生加强发声、视唱、练耳等基础性的训练之外，还应要求学生在排练和歌唱时，始终保持正确的歌唱姿势，保持一种兴奋、专注的精神状态，有表情、感情地歌唱，不能把劳累带进排练厅，如垂头弯腰的坐形、交叉双足等。因为精神不振、呼吸不畅会直接影响横隔膜的活力，音自然趋低。

    1、合理地安排各种演唱形式，给学生一些实践的机会，进行一些观摩和学习活动。如观看专业童声合唱团的录像、光盘或对录音进行欣赏、学习等，开阔学生的视野，提高他们的欣赏水平，还有教师在进行合唱歌曲的艺术处理时，可让学生参与进来，激发他们思考、创想出不同的速度或力度来演唱歌曲，让他们有一种创编的成功体验，从而使他们始终保持对合唱更浓厚的兴趣和旺盛的活力。

    2、在训练的过程中，低年级的学生由于年龄、生理、阅历等方面的因素，学生的注意力容易分散，不利于合唱训练的进行，这时，教师应该发挥自己的创新精神和想象力，以最佳的训练方式来吸引他们对歌唱的注意力；之外，可通过选择丰富的合唱艺术作品来吸引他们的歌唱注意力，因此，选择合唱艺术作品时，就要针对低年级学生的生理、技能特点，合唱作品的音域不宜过宽，一般以学生的自然音域为限，曲调较为平稳，富有童趣等等，具有较为广泛的涵盖面，既有中国的、也有外国的。中、高年级在选择作品时，则可视学生的实际情况选择一些风格各异，艺术水准比较高的合唱作品，既有混声合唱、也有同声合唱；既有单声部、二声部合唱，也有多声部合唱；有一定数量的、适当的技术、技巧难度，还可供以后在学生的训练辅导中选用。同时，这样既能吸引他们的注意力又能进一步提高他们的音乐表现力和艺术修养。

    3、发声能力只是基础, 在歌唱中，更重要的是对作品的理解及丰富情感的传递和表达，是声音与情感的有机结合。演唱是对音乐作品的二度创作，只有调动好学生的感情，让他们学会用“情”用“心”去唱，才能真正表达出音乐作品的内涵，才能在感动自己的基础上去感动别人。很多合唱队只重视声音，因此，往往忽视了情感，其实从歌唱角度来看，情感好比是声音的修饰，尤其是歌曲中的高潮情感的表现更是声音的补充，所以在平时的训练要反复地朗读歌词，从歌词中挖掘歌曲的思想内涵与情感；同时教师形象地比喻和引导也很重要，不同歌曲间情绪的转换，就要看老师或指挥的脸部表情的提示，让他们自然进入歌曲情景，有表情、有感情地歌唱。此外，教师还要对学生倾注自己满腔的热情和真挚的爱，使学生乐意与教师进行交往，并在教师那里找到温暖和鼓舞，在融洽的气氛中学习、训练，才能使教与学和谐进行，取得良好的教学效果。这样，通过有表情、感情地歌唱，速度快慢、力度强弱、旋律起伏等方面的变化、对比，音乐才会有了灵魂，才会更生动，才能使学生真正地感受到合唱艺术的魅力。

    第四、在合唱教学中还要重视训练与实践相结合。

    合唱是一种实践性较强的音乐表现形式，它要达到表现音乐内容、树立音乐形象、传递思想感情，最终还得走向舞台面对听众，完成合唱作品与听众交流的桥梁作用。在实际教学当中我发现，实践能锻炼学生的心理素质；能增强合唱团队的凝聚力；能增进同学间的深厚感情和默契；能提高学生的实际表演能力及舞台演出经验；能让学生感受把合唱作品传递给听众的那份成功和喜悦。因此，在童声合唱教学中我们要重视训练与实践相结合。

    总之，合唱是声乐艺术宝库里的一朵奇葩，是一门非常严谨的艺术，追求多层次的立体音响美，它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。然而，这个艺术高度，对于我们童声合唱的小学生来说，还存在着相当的距离，因此，我们要根据自己的实际情况来做教学要求，童声合唱教学要求音色统一、声部和谐、音量均衡，把“声、情、字、味、表、养、象”七字唱歌标准完美的体现出来。童声合唱教学它也是一项长期而又复杂的工作，我认为作为一名小学音乐教师，需要高度重视音乐课上的合唱训练，在这门丰富多彩的艺术中，有着广博精深的学问，需要我们用心去不断地学习、体味、探索、研究、改进，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围，真正让学生主动、协调、活泼地发展。也只有这样，我们的童声合唱教学才能起到启迪少年儿童的智慧，陶冶他们的情操，使他们的身心得到健康发展，直至达到审美的目的；也只有这样，我们的音乐事业才能更快更好的向前发展！

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