创设欣赏平台 提高参与契机 初中音乐欣赏课中学主体参与的教学实践与研究

    三、营造氛围，放飞想象

    音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。中学生正处在富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维能力，使他们学会以审美的态度感悟人生，认识社会。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在极其轻松自如的环境下，人的自主探索和体验生命本体的状态最富创造性和开拓性。也就是说，只有当课堂充满生动活泼的的气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，接受能力才会增强，学习效率才会提高。那么，教师如何创设令学生自由想象和参与的环境呢？

    首先，教师应该使自己成为学生中的一员，成为学生的“合作伙伴”。如在《感受进行曲》一课中，其中有一环节，笔者让学生自由组合成小队，进行列队行进的创编与展示，教师则走到学生中间去，参与其中编排有困难的一个小队，与学生共同交流，完成创作。在这里，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示，旨在张扬学生的个性，发展学生的想象力，增强学生音乐表演的自信心，培养学生良好的合作意识，让每个学生享受表现音乐和创编音乐所带来的成功感和愉悦感。教师参与其中编排有困难的小队，既突破了教学难点，也强化了教师参与者、合作者的身份，增强了学生的自信心，师生共同尝试、体验，融洽了师生关系。

其次，教师要为学生创设一个愉悦的学习环境。如座位模式是教学环境的一个重要因素，它对学生的学习动机、学习行为有着深刻影响。科学的设计，能使学生一走进教室就能感受都强烈的音乐气氛，诱发其学习音乐的热情与愿望，使学生沉浸在音乐艺术的享受和创造之中。音乐课最好摒弃传统的“秧田式”座位排列，代之以半圆型、方型、台阶型座位模式等等。教师应根据教学目标、内容，设计不同的座位。如《感受进行曲》一课，其中有一环节是队列行进的创编展示，活动性很强，需要有一个比较大的活动空间，采用半圆型的座位模式就比较好。                 

再有要活用音乐语言。音乐教学语言可有音乐语言、有声语言、无声语言。音乐语言应贯穿于整堂课，使学生一直沉醉在音乐的欢乐气氛中。教学中不能用语言和动作进行表达时，就采用有声语言。教师准确、生动、富有情感的语言，能集中学生的注意力，激起学生思维的波澜。教师要用生动的语言向学生“传情”，使学生“动心”，激励学生求知、探索、语言力求得体简洁。同时我们要充分利用无声语言，通过手势、眼神表情、身段来表情达意，促进师生教与学的交流。

    每个人的经历不同、文化素质不同，对音乐的理解也不同，所以教师应让学生敢于想象、敢于创新、敢于发表不同的意见，教师只有为学生营造一个“敢想、想说、想做”的氛围，才能更好地为学生创设更自由的参与空间。

    四、整合学科，多元感受

新课标中讲到：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。”而艺术思维是以审美感知为起点，经联想、想象形成审美意象，从中获得审美愉悦或以外化动作展现内心体验的心理活动。在这个过程中，形象思维始终伴随着强烈的情感活动。根据这一心理特征，在欣赏课中将不同类别的艺术形式有机地结合运用，使他们相辅相成，从而达到由事物表象进而把握事物本质的目的。

笔者在音乐欣赏课上，有时采用“画音乐”的方法。如：听《卡门》中雄壮、有力的音乐，教师引导学生：你能想象这是怎样的一个画面吗？我们把音乐和美术这两种艺术形式结合起来，充分发挥你们的绘画才能，把你听音乐时想象到的画面用手中的画笔把它描绘下来。学生边听边画，画出一个壮观的斗牛场面：其中有英武的斗牛士，也有高声喝彩的群众，画面呈现出一派热烈欢腾的情景……

有时采用“即兴舞蹈”的方法。如：听《青春舞曲》的音乐，让学生即兴来一段新疆舞。音画结合、音舞结合进一步促进了同学们的音乐欣赏兴趣，也生动地反映出了学生对音乐作品的理解深度。

有时，在音乐欣赏中，笔者把要欣赏的音乐与同学们学过的语文课文相联系。如欣赏门德尔松的《春之歌》时，把语文课中朱自清的《春》结合起来欣赏，通过多元感受，给学生以更多的艺术想象和生活联想，同时更容易地掌握了相关的音乐知识。

通过以上引导学生参与音乐欣赏的实践，笔者发现学生对欣赏音乐的兴趣更浓厚了。现在一到了欣赏的时间，学生都会全身心地参与其中：听时安静，动时热烈，想时全面，答时自如。更重要的是，学生积累了一定的欣赏知识，对于音乐的感受力、理解力、创造力、想象力等方面均有不同程度的提高。但所谓“教无定法”问题在于随机创造。在素质教育不断深入的今天，教师必须摆脱传统教育观念的束缚，用全新的音乐教育观点来指导我们的教育教学实践。只要教师在教学实践中努力探索，充分考虑学科的特点和学生的实际情况，认真分析、巧妙设计、切实调动学生学习的积极性，变被动为主动，留给学生充分的自由度，让他们展开想象的翅膀，打开创造性思维的闸门，去讨论、去争辩、去实践、去创造。那样，音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”，而是一个百鸟争鸣生机盎然的春天！

参考文献：《音乐课程标准》       北京师范大学出版社

           《教学论》 李秉德主编  人民教育出版社

           《学与教的心理学》     华东师范大学出版社

           《中国音乐教育》       人民出版社

          此文获区中小学音乐学会论文评比二等奖

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