叩开孩子“羞涩”的大门——浅谈音乐课上学生自信心的培养

其实通过十多年的教学经验,我认为自信的孩子是赞扬出来,“哄”出来的，但赞扬一定要把握好“度”，要恰如其份，必须真诚地发自内心，倘若孩子发现你故意夸大其辞，言不由衷，那么你的赞扬的“含金量”就会大打折扣，敏感的孩子就会有“你在作戏给我看”或“你在故意作弄我”的感觉。对于那些真正有缺陷的孩子。我们应该中肯地分析，让孩子真正明白，也许我在某些方面不如他，但我却在另一方面比他强，如有的学生嗓音不佳，音唱不准或因其它原因而不敢开口唱歌时，你可以明确地告诉他，他可以在乐器演奏或节奏模仿等方面超过别人，鼓励他扬长避短，增强自信，战胜自卑。
三．让自信心在实践活动中成长
要使学生有大胆，自信的表现，不仅需要和谐的师生关系和多样的评价，更需要有能使学生积极参与，独立大胆地实践和自主表现的活动机会。传统的课堂教学是：组织教学—视唱练耳—读谱教学—唱歌教学—欣赏教学。教学活动程序化，枯燥，乏味，一味地要求学生接受识谱和唱歌技能，忽视了音乐教育在培养人和提高人的全面素质方面所具有的多功能，忽视了学生是能动的主体，也难怪有80%的学生喜欢音乐，却有80%的学生不喜欢音乐课，因此，在实践教学中，教师在组织教学时要运用多种教学形式，开展丰富多彩的教学活动，为学生提供主体参与的机会，要拓宽与音乐相关的文化范畴，扩大学生的音乐视野，促进学生对音乐的体验和感受。
1．竞赛活动。如在表现作品时，学生可用舞蹈，可用打击乐器伴奏，也可用诗歌，故事，绘画等表现形式，让每个学生有充分展示才华的舞台。如初三（2）班音乐课的一个片断，主题是《音乐擂台赛》。“刚才，陈倩为大家献上了一曲用竖笛吹奏的《雪绒花》那优美的旋律使我们陶醉，接下来谁有“决招”敢与她一比高低?”,在小主持人的鼓动下,“我”“我！”“还有我们……”同学们争先恐后地举手,眼睛闪着智慧的光芒,脸有荡漾着兴奋与激动,只见第三组的“小喇叭”小宇乘机溜上了讲台,用洪亮的大嗓门说:“我为大家吹一曲口哨《啊朋友，再见》。”同学们热情地鼓起了掌.在活动的准备过程中,学生自己商量要准备哪些节目,各个节目负责人是谁,由谁主持等,每个同学都有自己的工作,整个活动,学生始终是活动的组织者策划者和参与者,他们成了活动的主人,那他们还会怕谁呢?还会不自信吗?
2．游戏活动。游戏是和动作、舞蹈、语言紧密相联，而且是必须自己参与的音乐活动，即学生不是作为听众，而是作为创造表演者参与其间，其意义非同一般，这种活动是先于智力是原始的、是接近自然的、机体的，能为每个人学会的，适合于儿童的。“如果人疏远了近原始的东西，丧失了平衡，就会走向心灵的荒芜”（奥尔夫语）。
游戏就是 “放纵”，艺术活动中的放纵与现实生活中的放纵是有着本质的不同的，在音乐教学中给予学生行动上、感情上的即兴的机会，使每个人在这时回复到最自然的状态去随心所欲一下，不但是艺术性质（个性、求异性、独特性）所鼓励支持的，也是最为保险的。教师应创建自由宽松的环境，让学生自主表达、独立解决问题，进行发现性学习。在学生的即兴奏唱实践中，做不做是关键问题，而做得好不好倒是次要的。学生创造音乐，重在于学习过程，而不仅是结果，在此中没有对、错，不会造成儿童的挫折感，相反这个尝试的过程却能够使他们体验到发现、探索的乐趣、成功的喜悦、表达自己的独创和个性，这是教育中最有价值和意义的部分。如文中已有介绍的课前游戏。 上课开始五分钟，每次都由老师给学生出一个“脑筋急转弯“的题目，学生也可以出题目反考老师。如果答题者回答正确，就由出题者自由表演一个节目；如果回答错误，就由答题者表演。无论表演如何，都给表演者得一分，累计加到5分，就给予一个小纪念品的奖励，还在他的期末总评中加上相应的分数。一开始，有些同学表演时还有些扭扭捏捏，但时间久了，在一些表现积极的同学的影响下，大家的参与积极性都十分高涨。
总而言之，人都具有主观能动性，都不喜欢被动接受外界的刺激，充当知识的容器。因此，要充分发挥学生的主体作用，引导学生把学习音乐内化为自我的需要，积极地参与音乐活动，自觉地接受音乐的熏陶，从而领悟音乐的魅力：同时也可以借助音乐的神奇力量，促进学生自身身心的和谐发展。培养出一大批有艺术涵养，高素质的人才。农村的孩子大部分比较拘谨，但他们也渴望艺术，渴望表演。音乐教师应该主动能为他们的树立起自信，敢于开口高唱。

参考文献：
 1．《现代教育理论》  高等教育出版社   2000年8月
 2．《新课程与评价改革》  教育科学出版社   2001年9月
 

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