六年级美术第五单元的课题一《南腔北调——妙》

《南腔北调》说课稿

今天我说课的内容是六年级美术第五单元的课题一《南腔北调——妙》。我将从以下几个方面来讲述我对本课的教学设计和设计理念。

一、说教材分析：

我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长，是世界上最古老、最丰富、最富民族特色的艺术形式之一。戏曲遍及全国每一个城市，涉及到每一个民族，剧种有三百多种，剧目数以万计。现在的学生对于流行歌曲兴趣浓厚，但对于戏曲却是非常的陌生。本课在培养学生对戏曲艺术的兴趣和热爱的基础上，结合戏曲的不同剧种、流派、戏剧故事、人物、传统文化等方面的学习，培养学生对家乡地域文化艺术的情感，提高学生的综合艺术表现和鉴赏能力。本课是从拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感角度来设置的，这是一个具有浓郁民间文化艺术特色的课题。在我国的民间美术作品中，有很多内容是表现传统戏曲艺术的，如年画、泥塑、剪纸、刺绣等，这些作品充分体现了各自特有的表现手段，描绘了戏曲故事，本节课结合教科书内容，要讨论刺绣、年画等民间艺术如何运用独特的要素和方法表现戏曲的内容或形式，引导学生继续收集和交流，讨论其他艺术和戏曲艺术的联系，理解各类艺术相互影响和共存于文化环境的关系。

二、说教学对象

本节课的教学对象是六年级的学生，绝大多数的学生对于戏曲是非常陌生的，戏曲是中华民族文化的瑰宝，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱并宏扬祖国的戏曲艺术。所以本节课要培养学生对戏曲的了解和热爱，对传统文化艺术的感情，激发学生的民族自豪感。

三、说教学目标：

我根据《美术课程总目标》所倡导的“培养学生欣赏、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思想，激发创新精神。”并结合小学高年级学生的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

1．通过欣赏、讨论有代表性的剧种，让学生了解我国戏曲艺术的丰富多彩。

2．通过年画、泥塑、剪纸、刺绣等民间美术作品的了解和欣赏，拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感。

3．引导学生收集和了解年画、泥塑、剪纸、刺绣等民间传统艺术和戏曲艺术的联系，并把自己熟悉的戏曲故事情节用儿童画的形式表现出来。

明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：　　

教学重点是：通过年画、泥塑、剪纸、刺绣等民间美术作品的了解和欣赏，拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感。

教学难点是：让学生把自己熟悉的戏曲故事情节用儿童画的形式表现出来。

四、说设计理念

结合生态课堂的理念和“充分发展每个学生”的宗旨，课堂应该是学生的舞台，要变课堂为交流会，为展示台。艺术教育与儿童生活“回归生活世界”，已经成为教育界这些年来最为热切的呼声。我们说，要使艺术教育真正地回归生活，就是要将知识技能本位的艺术教育变成体验本位的艺术教育。艺术的核心是审美，审美作为人把握世界的一种方式，是以体验的方式存在的。体验是主客体高度融合的状态，它诉诸人的情感，是即时的、真实的、独特的。亲身体验能使儿童形成一种敏锐的选择能力。儿童在参加各种活动的过程中，可以找到“说”和“做”的最佳结合点，这种“做”是带有审美色彩的做。通过审美活动，可以刺激儿童的头脑，使他们创造性地活动，获得新的知识，产生新的思想。

五、说教法和学法

1．通过教师的演示（比如录像、图片、音乐等），引导学生以感受、观察、比较等学习方法，进行自主学习。

2．谈话与讨论法结合。教师提出富于思考的问题，由学生展开讨论，得出结论。

3．通过一些实践、表演活动，如扮角色活动，让学生以体验、表现的学习方法进行合作交流。

六、教学过程

《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：

1．哑谜导入，激发兴趣

1）师：今天老师要带同学们一起走进戏曲大舞台，来感受戏曲艺术的丰富

多彩，我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长。首先老师要同学们来猜个哑谜，大家猜猜是戏曲当中的哪种表现形式。（把圆形扇子两边固定好不同的脸谱图案，两种表情之间的反差较大，表演的时候速度要快。）

生：变脸。

师：下面请大家看一段录像。（川剧变脸片断）

变脸是川剧的绝活。

【此环节的设计理念是】：这一环节我最主要的是要激发学生的兴趣，学生对于老师表演的哑谜一定很感兴趣，然后再加上一段生动有趣的川剧变脸录像，自然而然地吸引了学生的眼球，激趣引新，变幻无穷。

2．学生交流，引发思考

你们还知道什么戏曲剧种吗？（学生交流）

介绍：

京剧：京剧被炎黄子孙称为“国剧”，比较著名的有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《白蛇传》等。

越剧：流行于浙江一带的地方剧种，剧目有《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》等。

昆剧：源于江苏昆山，昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，是中国古典戏曲的代表，著名的有《牡丹亭》。

【此环节的设计理念是】：结合生态课堂的理念和“充分发展每个学生”的宗旨，课堂应该是学生的舞台，要变课堂为交流会，为展示台。所以这个环节给了学生充分展示的舞台，学生可以根据人物、形象、语言、唱腔等，结合课前收集的相关资料进行分析讨论，或者哼唱表演，教师给予适当的介绍和补充。 让学生对于戏曲艺术的丰富多彩有进一步的了解。

3．欣赏评述，提高审美

师：戏曲在我国民间广为流传，在我国的民间美术作品中，有很多内容是表现传统艺术的，如年画、泥塑、剪纸、刺绣等，这些作品充分体现了各自特有的表现手段，描绘了戏曲故事。

下面我们一起来欣赏书中的图片：

1）刺绣：《白蛇传》中大战金山寺。刺绣是中国优秀的传统工艺,有着悠久的历史。著名的四大名绣，即苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣。

2）年画：《拾玉镯》，这个故事是我国古代有一位男子与小姑娘一见钟情，男子把玉镯放在她的门口，小姑娘想去拿，却又不敢，便用手帕把玉镯盖上，以拾手帕为名，拾起玉镯。这副年画色彩艳丽，有强烈的民间生活气息。我们苏州桃花坞的年画也是相当有名，2007年6月8日，桃花坞木刻年画博物馆获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

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