饱含人文精神的“T”型构想——新课程理念下高中美术鉴赏教学之我见

　　其次，“事死如事生”，我们很多时候会解释为：人们相信人死后灵魂不灭。看起来，是一种迷信使然，其实是统治者“忠信爱敬”和“礼节文貌”的说教。目的是“教导”百姓一如既往地恪守儒家宣扬的孝悌之道，不致因心无忌惮而放肆越礼。这样，包括陵墓雕塑在内的一切丧葬人事都成了孝悌之道的形式了，而且形式做得越隆重、越精美，灵魂的存在就越真实。
　　再次，“事死如事生”，也恰如其分地表述了我们东方人所特有的生命观、生死观，人们对待生命的理念和行为是乐观的、也是诗意的。
　　西方文明对生死的理念大多是悲观的态度，如死亡是人生“黯淡的旅伴”（尼采），“死亡是人生计划和希望的总失败”（萨特），死亡是“灵魂离开肉体的监狱而获得释放”，研究哲学是“死亡的练习”（柏拉图）。法国后印象派画家高更也以“我们是谁？我们从哪里来？我们道哪里去？”的困惑和迷茫拷问着生命的价值。如果，用科学精神来解释生死观，马克思主义唯物论早已明确解释，生与死，是一个自然的过程、人生的规律。但是，被这样解释的生命是没有温暖感的，是没有色彩的，也没有了神秘和憧憬。
　　死是生的另一种形式，死和生是轮换的。生命不过三万日，儒家并不把身体的死看成生命的最终归宿，生命中还有比生死更有价值的追求，那就是“仁义”。《孟子•告子上》更明确地论述了这一点，“生，亦我所欲也；义，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。……”。
　　综上所述，我认为“事死如事生--古代陵墓雕塑”的鉴赏可以应用费德门四阶段分析模式进行美术本体的教学活动，同时应该完成具有人文精神的“T”字型教学建构。陵墓雕塑作品的鉴赏叙述、形式分析、审美与情感解释、评价是教学活动的本体目标，由此而引发的生命价值观的健康思考和乐观、诗意的人生观的树立才是我们鉴赏活动的一个人文追求。
　　这样一来，原本简单、平实的教学环节就应该有所改变了，包括教学目标和教学思路也要重新定位了。
　　比如，导入部分可以设置一个关于生死观的话题讨论，激发学生对生死观的探求欲望，挖掘学生学习的原动力。继而向学生展示古代社会的生死观和生命价值观，在美术领域又是如何通过视觉的手段来表现的呢？反过来，陵墓雕塑作品又是通过怎样的视觉形式和造型特色来阐述东方人富有温情和诗意的生命观的呢？这些都构成了教学活动中鲜活的人文因子。最后还可以比照自己和古人的生死观、生命价值观，重新思考和认识我们的人生以及生命中的人事意义。让古代陵墓雕塑（美术鉴赏）因为有了人文精神而更加厚重、光彩和鲜活。
　　今年4月份，在成都人民公园门口的街心装饰中，一个全身绿色的说唱俑全新亮相。这个绿色说唱俑高度在6米左右，（下转56页）（上接47页）虽然全身上下都由绿色植物包围，但还是可以清晰地看到五官表情，就连包裹头发用的装饰也看得相当清楚。在其身后还有一个高度相当的浅黄色“竹楼”，上面镶嵌着很多鲜艳的花朵，引得不少过往市民驻足观赏。当然，在比例结构、制作材料、塑造手法上，人们是不会用科学理性的要求来计较它和汉代《击鼓说唱陶俑》差别的，人们在这个作品——绿色的说唱俑身上所倾注的是一种民族感情，是一种审美追求和审美渴望。从表面上看，好像仅仅是一个不同材料、不同体量的复制品，其实质却是它所蕴含的一种人文情结、一种人文精神，是活生生的一个灵魂。
　　我们的美术鉴赏教学是一种教育行为，教育的功能体现在美术学科上是应该超越美术本体的，必须让美术作品或者艺术家与人的精神世界发生关联，才能真正体现人文学科的课程价值。因而，给“费德门”注入灵魂正是基于新课程基本理念，以建立具有人文精神的“T”字型教学结构，让高中美术鉴赏课程以人为本的人文特质在我们的课堂教学中光彩照人。

    参考文献：
　　1、全国教师教育课程资源专家委员会，《美术课程标准研修》（高中），高等教育出版社，2003年7月第一版。
　　2、美术课程标准研制组，《普通高中美术课程标准（实验）解读》，江苏教育出版社，2003年8月版。
　　3、海天，《艺术概论》，上海人民美术出版社，2005年8月第一版。
　　4、吴文鸿，《高中美术鉴赏的“一二三”策略 》，2005年。
　　5、程帆，《我听冯友兰讲中国哲学》，中国致公出版社，2002年9月第一版。
　　6、“大洋论坛”
 

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