县小学音乐课堂教学展示活动听后感

        带着些许疲惫，我安静地听完了今天的四节课。和往常不同的是，今天我的听课笔记里空白一片，我只是很任性地将自己当成一个孩子，和着上课老师的节奏，一起进入。我就是这样，会觉得如果能让自己投入的课一定会是一堂好课。今天这四节课，就像是为这初冬带来的四重奏，生动了整片天空，它让我投入，让我思索，也让我收获。
        听完今天的这四节课，我再回想我们早几年的音乐课堂，显然我们的教学所关注的点，课堂上所呈现出的一种状态已发生着巨大的改变，不再如从前那样热热闹闹、五花八门。现在，展现的是一种返璞归真的美丽与实在，怎样让孩子们在课堂上好好地将一首歌唱好，怎样让孩子们的耳朵去亲吻音乐，真真实实的让音乐走进孩子们的内心深处，萌发成长，是老师们关注与思考的。
        歌唱课是音乐教学的主心骨，歌唱一直都是一个人情感流露的一扇窗。今天，林老师的《快乐的音乐会》让我学到了很多，也想到了很多。林老师对《快乐的音乐会》这首歌的处理是细腻的，细腻的犹如剥了皮的荔枝，淌着水样溢出甜味儿。小二胡的温柔、小喇叭的可爱、小铜鼓的豪爽，在相同的旋律中，通过老师巧妙的点拨，学生在演唱时非常生动形象地将每一种乐器的性格演绎地恰到好处。在教学中，林老师加入了一些简单的演唱技巧的指导，使得孩子们在衬词和高音的演唱中也都能较好的表现，虽然课堂呈现还是给我们留下一点小小的遗憾。反观自己的教学，似乎更多的是仅停留在将一首歌唱准了这最为基本的层面上。要做到将一首歌细腻到每一个音符，这并不是一件简单的事，我们可以做不到完美，但绝对不可以没有这种意识。我个人觉得，一首歌在你设计教学之前，应该反复地去演唱，通过自己反复的演唱，你便会感觉到歌曲所表达的情感，歌曲的演唱难点，这样你才可以开始去思考在设计教学时，应该用怎样的方法去突破难点，用怎样的方式去帮助孩子富有生命力地演唱，将一首歌鲜活灵动地绽放在孩子们的心中。只有自己心中有“音乐”，才能让人感受到更多的“音乐”。
        欣赏课，大家都说难上，确实欣赏课是没有一个固定模式的，这或许跟音乐作品的丰富性有关吧?今天有三节欣赏课，作品风格各异，但三位老师都采用了有针对性的分段聆听的方法，引导学生通过辨别、想象、体验来感受作品所表达的音乐形象与情景，这一方式是非常可取的。在听课过程中，我想到了一个听什么和怎样去听的问题。欣赏课最怕的就是学生无目的地一遍又一遍的听，老师让学生一次又一次地讲你听到了什么？试想，如果你是学生，你会怎么来回答你所提出的问题？这就又让我想到提问的有效性。欣赏课最多的就是问题，如果你仔细去注意，有许多问题都存在着无效性，比如听了一段音乐后，让学生说你听到了什么声音？是让孩子们说呢，还是无序地猜？有些乐器的声音孩子们从来就没有听到过，更别说在交响乐作品中。课堂提问的目的性要非常明确，并且语言的组织也应该规范、严谨，两个字能表达明白的，就尽量不用四个字的。有目的地让学生去听，并通过不同的手段去辅助学生聆听过程中的情感体验，达到聆听的目的这是一个关键。比如《龟兔赛跑》中，吴老师加了兔子和乌龟赛跑时的动作，并结合音乐分组来表现兔子和乌龟的音乐形象，既有效又不失趣味性。《空山鸟语》中，王老师让学生用声音来模仿不同鸟的叫声，也很好地丰富了二胡声音的表现力。我个人觉得，可惜的是在欣赏二胡表现鸟叫声的这一环节中，还不够深入些。作品名为“空山鸟语”，而不是“空山鸟叫”，“鸟语”与“鸟叫”在字面上看它的情感色彩就是不一样的，二胡所要表现的仅仅是一种鸟的叫声吗？那是一种带着生命色彩的鸣叫，是述说、是低吟、是窃窃、是娓娓……而二胡用它跳动声音在讲述。有些东西是固定死的，而情感这东西太微妙了，音乐老师，应该让自己的情感更加丰盈起来，让自己的耳朵更加敏锐起来，那样你的教学才能更加生动，绽放光彩！
        音乐，总能带给我们心灵的触动，如果我们的音乐教学可以让每个孩子不在课堂上冬眠，那么我们音乐教学的春天就离我们不远了。