基于生活体验的美术课程教学研究 ——以绘画创造表现为例

基于生活体验的美术课程教学研究 ——以绘画创造表现为例

温岭市泽国镇第四中学  詹先德

摘要：

创造力教学是所有学科永恒的追求，也是每个人终身化学习的奠基石。本文力图以初中学生旧有的生活体验出发、贴近生活、联系生活为前提，发掘学生的创造性思维，建构新的课程知识和美术文化视野。主张师生平等，以学生自主学习为主体，教师唤醒学生已有生活经验为主导，促成师生共同发展。从生活出发发掘各门学科的艺术之美，在传授最基本的绘画技能的前提下大力创设生活情境，提高学生的艺术领悟能力和创造表现力。树立做创新型、反思型、学习型教师的理念，做新课程的创生者和开发者。领悟美术就是生活情境中借助旧有经验和各种媒介的情感表达。

关键词：  体验；  课程 ；  创造力

一  问题的提出

状况分析：学生喜欢上美术课多数是觉得美术课好玩，是数理化学习疲倦后的调节剂。喜欢临摹再现和卡通漫画作品。教学追求“像与不像”的技能目标，大量的临摹和依葫芦画瓢似的技能课教学严重束缚了学生的创新思维能力。

美国教育家杜威首先提出了“教育即生活”的概念。美国教育家杜威先生说过：“教学决不仅仅是一种简单的告诉，教学应该是一种过程的经历，一种体验，一种感悟。”他认为一切学习活动都根植于经验。美术教学主要靠发展直观知觉，通过观察，体验，记忆，联想，创造等一系列活动，调动人的一切感官，让学生自己去发现美、感受美、表现美、创造美。“美术教育要改变以往形成的偏重于被动接受知识的学习方式，形成主动探索的新的学习方式；改变以往教学过分强调学科本位现象，突破以往偏重知识传授、技能训练的教学方式，充分发挥学生的主动性、创造性，探索培养学生创新精神和创新能力的有效途径，努力体现21世纪教育理念的学习方式和教学氛围，建立适应素质教育要求、以提高学生全面素质为核心的新的教学模式，力图促进学生的全面发展。”[1]

教师要给学生一扇“门”，至于怎样进门和出门更多是学生自己的事。我们只须稍加点拨或做一个旁观者。“艺术学科的知识只有在文化与历史的大背景中同学生的情感发生连接后，与学生旧有的文化记忆和生活背景产生融合与分化后，学生才能对某一学科要素、对技能的表现产生学习兴趣和获得欲望。”[2]因为学生是“活体”，是不断变化的，教师的教学预设与实施往往不对等。因此我们要追求教学机智，善于观察和预设教学情境。

绘画教学就要顺应学生艺术发展的“最近发展区”。教师需要做的就是生活经验的“重构”或“解构”使孩子观察生活的眼光和感受得到提升，想象力、创造力、表现力得到扩展。罗思菲德还宣称“在艺术教育里,艺术只是一种达到目的的方法,而不是一个目标。艺术教育的目的是使人在创造的过程中,变得更富创造力,而不管这种创造力施用于何处。假如孩子长大了,而由他的美感经验获得较高的创造力,并将之应用于生活和职业,那么艺术教育的一个重要目标就已经达到。”

我们始终要有个概念：学生是“活体”，时刻都在改变，教师的思维始终要处于“游离”状态跟上学生的思维。我们教师要做的重要工作是“唤醒”：唤醒学生的直觉生活经验。通过独具匠心的教学设计，达到学生旧有生活经验的对接，促进学生符号审美经验与表现的知觉链接。如果这种意识都没有，教学设计的实效性难以实现。

     “今天的社会里，学生学习生活的意义只能在社会生活本身，学习作为学生的主要生存方式，不是学生在基础教育阶段9年生命旅程中一个必然要结束的阶段，学校也不是与世隔绝的‘象牙塔’，学校与社会生活，美术课程学习英语社会生活应该是融为一体的。假如美术课程与教学的实施游离于学生的社会生活经验之外，恰恰意味着学生的美术学习本身没有意义或者根本不重要。” [3]这段论述表明生活体验对学生成长的决定意义。新课程主张的学生自我发展的能力培养，给予了教师充分的教学自由。教师完全可以建构教材生成新的教法和学法。新时代的教育主张关注每个学生的成长主张尊崇学生独特存在的价值和创造个性。

长期的“二元论”即非对即错的价值判断严重束缚学生的创造力发挥。艺术教育不同于其他学科教育，艺术创造没有统一的答案。每个人的创造力只能培养不能教，教知识和技法是“教”不出创新的。但教师的科学引导却至关重要。创新思维是关乎个人成长的关键，大而言之是关乎国家兴盛和一个国家国际竞争力的决定因素之一。努力构建有利于学生审美能力、创新意识与动手实践能力发展需要的，具有广泛适应性与可行性的美术课堂教育方法和模式是教育成功的关键。

二  课堂教学中创造意识和作品的呈现方式  

学生创造力的发展不一定是实物的呈现，可以是一种思想理念也可以是图说式也可以是图示化抑或多种手段的综合。

课堂教学总体模式：鉴赏美—启导美—体验美—表现美—评价美  

（一）发展直观知觉，通过观察，体验，记忆，联想，创造等一系列活动，调动人的一切感官，引导学生发现美、感受美、表现美、创造美。

（二）对自然中存在的平衡、秩序、和谐等现象的体验和追求，是人类的审美本能。在儿童的绘画中，均能得到自然显现。导引学生用直线、曲线、圆形、方形、三角形在人物、动物和植物上自由组合美

（三）创造性想象的培养。我们这里所说的想象主要不是指再造性想象，而是指创造性想象，即主体根据一定的认识目的和任务在头脑中创造新的形象的认识过程。想象虽然是创造客观世界中原本就不存在的新形象的反映形式，但它不是凭空的臆想，也不是任意的虚构，而是既要符合客观世界的规律，又要符合主体自身的需要和愿望。

三  具体实施方案

（一）思想“单纯化”

观念决定一切。思想的默认最可怕。师生自身观念的更新是教学成功的关键。观念的更新首先问责教师。教师是先行者，教师的主导作用特重要。“有怎样的老师就有怎样的学生”。我们一定要与时俱进更新教学观念，树立综合课程观和学生“主体”教师“主导”的心理定位。树立“研究型教师“的心理定位。“研究型教师”必须有教学研究成果，无论论文

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