长沙市2009年中考律诗绝句赏析
减小字体
增大字体长沙市2009年中考律诗绝句赏析
己亥杂诗．[清]龚自珍
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。
【注释】
吟鞭：诗人的马鞭。
落红：落花。花朵以红色者为尊贵，因此落花又称为落红。
【古诗今译】
带着满怀离愁别绪，趁着西下的斜阳，扬鞭催马，远走天涯。纷纷飘零的落花绝不是无情之物，化作春泥还要培育出更美的鲜花。
【赏析】
龚自珍（1792-1841），又名巩祚（zu颍汁i(s?人，号定庵，浙江仁和（今浙江省杭州市）人。清代杰出的思想家、诗人和学者。共有《己亥杂诗》315首，多咏怀和讽刺之作，写于已亥年，即清道光十九年（1839）。
这首诗是龚自珍最著名的代表作之一。这首诗的含义主要体现在两个方面，一方面抒发了诗人离京南返时的愁绪，另一方面表达了诗人虽已辞官赴天涯，但仍决心为国效力，流露了作者效忠朝廷与国家的深沉丰富的思想感情。
诗的前两句既有抒情，又有叙事，诗人在无限感慨中表现出了豪放洒脱的气概，感慨的是离别之忧伤；洒脱的是终于逃脱了令人窒息的官场樊笼，可以轻松愉快地到外面的世界做自己想做的事。这样，离别愁绪就和回归喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有夕阳斜晖，又有广阔天涯。这是诗人当时复杂心境的真实写照。
诗的后两句则笔锋一转，用形象生动的比喻表白自己的心境，用“落红”来比喻自己虽年事已高，告老还乡，但仍会关心国家的命运，仍要做些于国于民有益的事。“落红不是无情物，化作春泥更护花”是历来为人们传颂的经典名句，它一方面是诗人的抒怀言志，另一方面也是诗人崇高人格道德境界的真实写照，形象、贴切地展示了作者为国效力的献身精神和鞠躬尽瘁死而后已的决心。
诗人以“白日斜”来烘托离愁，以“吟鞭东指即天涯”抒写退出官场事故纷争后的洒脱豪放，以“落红”暗示自己“处江湖之远则忧其君”之“进亦忧，退亦忧”的忧国忧民情怀，可见诗人辞官心情是极其复杂的，也是极其痛苦的。全诗寄情于物，形象贴切，浑然一体，感人至深。
雁门太守行．李贺
黑云压城城欲摧②，甲光向日金鳞开③。角声满天秋色里④，塞土燕脂凝夜紫⑤。
半卷红旗临易水⑥，霜重鼓寒声不起⑦。报君黄金台上意，提携玉龙为君死⑧
[作者简介]
李贺，（790-816）字长吉，福昌（今河南宜阳西）人。据说，七岁能辞章。韩愈、皇甫湜始闻未信，过其家，使贺赋诗，援笔辄就，自目曰《高轩过》。二人大惊，自是有名。贺每旦日出，骑弱马，从小奚奴，背古锦囊，遇所得，书投囊中。及暮归，足成之，率为常。以父名晋肃，不肯举进士。诗尚奇诡，绝去畦径，当时无能效者。乐府数十篇，云韶诸工皆合之弦管。仕为协律郎。卒年二十七。诗四卷，外集一卷。今编诗五卷。
[注释]
①雁门太守行：乐府相和歌瑟调三十八曲之一。
②这句以黑云压城好象将要摧毁的形象，表现形势紧急。
③这句说，太阳照射在将士鱼鳞般的铠甲上，光芒耀眼。
④角：古代军中的号角。角声满天，是描写战斗的激烈。
⑤燕脂：即胭脂，指战士流的血象胭脂一样红。这句说，塞上战士们的鲜血在夜里和土壤凝结成紫色。
⑥半卷红旗：红旗不能充分展开，描写急行军的样子。易水：在今河北省易县。
⑦这句说天冷霜重，鼓皮受潮，响声不大。
⑧君：皇帝。黄金台：在今河北省易县东南。战国时，燕昭王筑台，置千金于台上，以招揽天下“贤能”。玉龙：这里指宝剑。这两句说，为了报答皇帝的重视，决心手提宝剑，为他战死。
[译文]
军情急，狼烟四起烽火腾空，敌情重，乌云压城危城撼动。夕阳下，敌兵的铠甲闪鳞光，残阳中，攻城的刀枪在晃动。
角声振，撕裂长空满天飞扬，怒吼声，伴随秋风阵阵悲壮。边塞上，一场血战可歌可泣，战士血，凝成胭脂夜色更浓。
红旗半卷，直逼易水，奇兵飞袭，鼓面冻裂，鼓声不响，寒霜重重。
愿报那黄金台上恩情隆，手握宝剑为统一祖国往前冲！
[赏析]
这首短诗，后面写兵临易水、提剑誓死？其主题确与战斗有关。但前四句 着重写景，除“甲花”、“角声”表明此处有兵士而外，围城、突围等等全无 明确描写。因此，解说之分歧，多出于对“言外之意”的不同体会。“言”外 之“意”虽在“言”外，仍然来自“言”。一首诗积字成句，积句成篇，成为 有内在联系的整体。这篇诗前四句颇难碓解，后四句却比较显豁。说清后四句， 再反观前四句，通篇的意义便不难领会。
先看后四句。“半卷红旗临易水”，暗示“临易水”之前有一段进军过程。“半卷红旗” 是为减少阻力，是进军的特征，如“红旗半卷出辕门” 之类。“临”字也表现行军的动势。那么，“临易水”之后是否遇上敌军？如果遇到的话，力量对比如何？形势对谁有利？这一切，后三句都未作正面描述，而言外之意却比较明晰：一、“临易水”表明前进受阻，又令人联想起《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”二、击鼓为了进军，而“霜重鼓寒声不起”通过自然条件的不利暗示出战争形势的严峻。三、末尾两句，写主将提剑上阵，誓作殊死战斗以报君恩，则大敌当前，已不言可知。
首句于“云”上着“黑”字，已感气氛沉重。而这“黑云”又“压城”以至压得“城欲摧”，明显有象征意义。“云”上特加“黑”字，自然不会用以象征我军而是象征敌军。敌军压境围城如此凶猛，则我军只有杀出重围，才有生路。“甲光向日金鳞开”，在色彩和形相上与上句形成强烈对比，明含欣喜、赞美之情，当然是指我军。始而黑云压城，适度围逼，既而黑云崩溃、红日当空，我军将士的金甲在日光下犹如片片金鳞，耀人眼目。就是说己经杀出孤城，击败敌兵。
一、二两句写围城与突围，构成一个意义单位。以下八句写乘胜追杀，直至兵临易水，是又一个意义单位。“角”，古代军用乐器。《北史?齐安德王延宗传》有“吹角收兵”的记载。联系上下文看，“角声满天秋色里”一句，正是以虚写实。在读者想象中展现敌退我追的壮阔场景。“塞上胭脂凝夜紫”中的“夜”字照应第一句中的“日”字，表明从突围至此，已过了较长一段时间，双方互有杀伤。“塞上胭脂”，旧注引《古今注》“秦筑长城，土色皆紫、故曰紫塞”解释，大致不错。紧承“角声”、“秋色”描绘塞土赤紫，已令人想见战血；于“紫”前加一“凝”字，更强化了这种联想。
由“日”到“夜”，以至夜深“霜重”，追兵已临易水，敌军自然先到易水。追兵尾随，敌军倘要渡水，便可能全军覆役，因而只能背水一战。“陷之死地而后生”，想到韩信的背水阵，就知道追兵面临的形势何等严峻！鼓声不起，主将誓死，正是这种严峻形势的反映。至于快战的结果如何，却让读者去想象。诗人运用特殊的艺术手法表现独特的艺术想象，或用象征，或用暗示，或用烘托，或以虚见实、以声显形、以部分代全体，给读者留下了过于广阔的想象空间，所以读者的理解因人而异。
意象新奇，设色鲜明，造型新颖，想象丰富而奇特，这是李贺诗歌的突出特点。在《雁门太守行》里，这些特点得到了全面而充分的体现。仅以后两句为例，看看他如何注意设色和造型。这两句写主将为报君主的知遇之恩，誓死决战，却不用概念化语言，而通过造型、设色、突出主将的外在形象和内心活动。战国时燕昭王曾筑台置千金于其上以延揽人才，因称此台为“黄金台”。“玉龙”，唐人用以称剑。 黄金、 白玉， 其质地和色泽， 都为世人所重。“龙”，是古代传说中的高贵动物，“黄金台”，是求贤若渴的象征。诗人选用“玉龙”和“黄金台”造型设色，创造出“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的诗句，一位神采奕奕的主将形象便宛然在目。其不借为国捐躯的崇高精神，以及君主重用贤才的美德，都给读者以强烈而美好的感受。
无 题．李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
【赏析】
李商隐是我国唐代后期最为杰出的诗人。继盛唐“大李杜”（李白和杜甫）后，他和杜牧并称为“小李杜”。李商隐对于诗歌的贡献，特别在于他所独创的“无题诗”。这些无题诗音调谐美，深情绵邈，含蓄隐涩，且富于象征和暗示色彩，将唐代诗歌的抒情艺术推上了一个新的高峰。
在唐时，人们崇尚道教，信奉道术。李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女氏宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。据考，李商隐所写的以《无题》为题的诗篇，计有二十首，大多是抒写他们两人之间的恋情诗。这首《无题》诗也是如此，并且是其中最为著名的一篇。
这首诗记叙的应是两人在春末的一次短暂相见后即又离别的景况，这从首联“相见时难别亦难，东风无力百花残”可以知道。“东风”即春风，隐指季节；紧随着用“百花残”点出时令，是为春暮。在这样的时节，两个相爱的人儿好不容易聚在一起，却又不得不面临着分离。相见本已是万分“难得”，而离别就更为“难舍”。按一般而言，诗歌是先写景，后抒情；在这里，作者却是先述离情，再描悲景，更衬出诗人处于“两难之境”的伤悲心情。“难”之一字，是为全篇的诗眼。
紧接着，作者在颔联连设两喻：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。两个意象的出现，极为熨贴。“春蚕”自然承上，并用“蚕吐丝”、“蜡流泪”巧妙比喻，用“丝”谐音“思”，用“到死”、“成灰”与“方尽”、“始干”两相对照，妙句天成，传达出刻骨铭心、生死不渝的儿女至情。缠绵悱恻，炽热浓郁，成为表达坚贞不渝的爱情的千古名句。此外，它还寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。全句言深情而寓真理，含义隽永，耐人寻味。
颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”，拟想两人别后幽思孤寂的情状。早晨对镜梳妆的时候，担心因饱受思念之苦而愁白了头发；夜晚对月低吟的时候，害怕不能表达出那一份思念而倍觉月光的清寒。对“镜”，是顾影自怜；对“月”，则是形只影单；再加上一“晓”一“夜”的时间点示，写尽了朝思暮想的思念之情，并使因受相思之苦而坐卧不安的恋人形象跃然纸上。
末联“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，带有梦幻般的神话色彩。“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观，是很恰切的。“青鸟”，是神话中给王母娘娘当信使的神鸟。当时，诗人处于玉阳山东山，虽与恋人同处一山，距离不算遥远，但因为他们的爱情不能见容于社会，所以会遭遇到种种的波折和阻碍。句中的“无多路”，可作“没有多远的路”或“没有别的什么路”来理解，但无论是哪一种解释，诗人却都只能寄希望于“青鸟”来探听消息，可见他们的相见是多么的难！以此回扣“相见时难”，也更进一步突显出“别亦难”，这样就使得全诗首尾圆合、浑然一体了。
最后，让我们再以译读的方式来领略一下这首“爱情的绝唱”——
你我的相见是多么的难得，犹如百花盛开须得期遇着春风一度；
你我的离别却又那么难舍，好似东风无力想要挽留住百花凋残。
我对你的思念啊，就像那春蚕吐丝，不死则绵延无尽、哪有绝期？
我想你的泪流啊，就像那蜡炬燃烧，不灭则长流不止、怎会停息？
你早起对镜梳妆时的慵容，是否有着容颜转变的愁虑；
我夜晚对月低吟时的孤影，怎经得起清辉遍洒的冷寒。
虽说此去蓬莱仙山的路途并不遥远啊，
我却只能烦请殷勤的青鸟去代为探候！
《秋词》刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日似春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
赏析：
刘禹锡，字梦得，是我国唐代著名的诗人。一生创作了大量诗篇。其作品《陋室铭》为人们所熟知。一生经历坎坷。因王叔文案被贬为连州刺史，又接连被贬为朗州刺史、和州通判。
这首诗是刘禹锡被贬朗州后所作。诗人一改传统秋词的凄凉情调，赞美了秋天的开阔明丽，反映出诗人乐观情绪和不屈的斗志。
首句，从自古诗家词人逢秋而悲落笔，道出了诗人们对秋天的悲凉心绪，倾诉悲凉寂寞之感。一个“悲”字写尽历代诗人逢秋之心境，为下文诗人写出与众不同之笔尽其所能。
第二句，诗人直率坦言，喻“秋日似春朝”，一个“春”字点出富有朝气，充满生机与活页纸力，恰与前句的“寂寥”形成鲜明比照，一下子放射出诗人乐观向上的心态，不因秋景之衰而气竭，也不因仕途的不顺而自馁。
第三句，借景抒情，以秋日晴空为背景，用“一鹤”正振翅冲破云层，翱翔天空来托物言志，借鹤而写离开“樊笼”复返自然，摆脱羁绊的欣喜跃然纸上。写景开阔明丽，令人精神爽朗，耳目为之一新，这是一只多么洒脱自在，奋发向上的鹤啊！
尾句，“引”字不仅有独树一帜，标新立新之效，还具有矢志不移的傲骨，更有“鲲鹏展翅九万里”的远大志向。
全诗落笔恢弘，从遥远的时空下笔，一幅“秋日晴空”既给悲秋者以肯定，又不落俗套地点化出与众不同的观点，写景为言志作铺陈，在一片开阔美丽的景色之中吐露自己的意图，这种大开大阖之作在唐诗之中也不多见。
李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪[1]。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西[2]。
【赏析】
左迁：眨官降职。古人以右为尊，左为卑，故称。龙标：唐代县名。唐武德七年(624)设置，治所在今湖南黔阳县。王昌龄贬官龙标，故后世习称王龙标。诗中“闻道龙标”，即以贬官之地龙标代指王昌龄。
这是李白的一首七绝名作。据考证，王昌龄贬为龙标尉约在天宝七载(748)。第二年杨花飘落、子规鸣啭的暮春季节，李白在扬州听到王昌龄被贬的消息后，写下这一情真意切的诗篇，寄给贬谪远方的王昌龄。
王昌龄为何被贬?当时殷璠在《河岳英灵集》评语中说是“不矜细行”，新旧唐书也都说是“不护细行”，可见王昌龄没有犯大的过错，充其量只不过是细枝末节的小事，竟然被贬滴到离京城长安三千多里外的“遐荒”，这就不能不使人同情和叹惜。诗人常建在一首怀念王昌龄的诗中已流露愤慨和不平：“谪居未为叹，谗枉何由分?”(《鄂诸招王昌龄张债》)李白更是不顾社会上“谤议沸腾”(殷璿语，引自《唐诗纪事》)，秉笔直抒胸臆，表达了他对王昌龄的深厚同情和慰藉。
一、二两句，侧重于写景和叙事。起句用笔奇巧，写景中暗寓节令。杨花漫天飞舞，飘泊无定；子规(杜鹃鸟)一声声“不如归去”，鸣声凄厉。景物的描写，渲染并烘托了暮春的特定节令和环境，也象徵着飘零之感和离別之痛。真是融情入景，天衣无缝！
次句叙事。“过五溪”，点明王昌龄跋涉穷山恶水，到达龙标。五溪一带，当时是少数民族聚居之地，这里山深水急，交通十分困难，自然条件非常恶劣。此句虽是简单的叙事，但王昌龄跋涉之苦，以及李白深切关怀王昌龄安危之情，已力透纸背。
三四两句则转为抒情。第三句以拟人化的手法写月，赋予月亮以人的特性。李白内心悲愁，无可排遣，无人理解。似乎只有月亮才是真正的知音。“我寄愁心与明月”，诗人只好把满腔悲愁托付给普照寰宇的明月，带给远隔数千里的天涯沦落人。
结句奇语迭出，又把另一自然物——风也拟人化了，愿随迅疾的长风直到夜郎西。此句“到夜郎西”和第二句“过五溪”遥相呼应，语意有异，其实相同，都是指王昌龄的贬谪地龙标。至此，我们看到诗人李白寄给王昌龄不仅仅是一首短诗，而是一片真挚的友情，一颗赤诚的心。
[1] 五溪：指雄溪、蒲溪、酉溪、沅溪、辰溪。其流域在今湖南西、贵州东。
[2]夜郎：唐代县名。贞观五年(631)设置，治所在今湖南新晃侗族自治县。龙标应在夜郎东，诗称“夜郎西”，恐系押韵的缘故。
登 飞 来 峰 [北宋]王安石
飞来山上千寻塔②，闻说鸡鸣见日升。不畏浮云遮望眼③，只缘身在最高层④。
[作者简介]
王安石(1021～1086) 北宋政治家、文学家。字介甫，号半山。抚州临川（今属江西）人。封荆国公，世称王荆公。谥文，又称王文公。王安石是唐宋八大家之一。他的散文创作以论说文的成就最为突出。
[注释]
①飞来峰：在今浙江省杭州市西湖灵隐山东南（一说是浙江省绍兴城外的宝林山，山上有应天塔）。
②千寻塔：非常高的塔。古代以八尺为一寻。
③浮云：飘浮浮的云彩，古人常以它比喻奸邪之臣。望眼：远望的眼睛。
④只缘：缘，因为。身：自身，自己。
[导读]
皇二年（1050），王安石知鄞县秩满而归，路经越州，有《登越州城楼》诗。本诗当亦同时而作。诗人登上飞来峰，顿觉视野开阔，胸襟宽广，豪情万丈。末二句寓哲理于形象，见宋诗理趣之特色。“浮云”是具有比喻内涵的意象，比喻障碍、阻隔之类的事物。“不畏”是诗中的主题词，表示一种坚定执著的追求态度。“身在最高层”，象征人生期待之高远。作者高瞻远瞩的胸怀和坚毅无畏的气概跃然纸上。
这首绝句，是王安石早看在浙江做地方官时的作品。前两句写飞来峰塔的形象，后两句写登飞来峰塔的感想。
山是高耸的，塔是高耸的，山顶上的塔更是高高耸立的。飞来峰和它上面的宝塔总共多高？不知道。诗人只告诉我们，单是塔身就是八千多尺——这当然是夸张的说法。诗人还讲了一个传说：站在塔上，鸡鸣五更天就可以看见海上日出。请想想飞来峰那耸云天的气势吧！
宝塔虽高，却不是高不可上。转眼间，诗人已登上塔顶，世界万物，尽收眼底，那游荡的云片再也挡不住视线了！“不畏浮去遮望眼，自缘身在最高层。”乍听起来，是在谈论观赏风光的体会；可一寻味，便会从中领悟到一条人生哲理：在社会生活和思想修养方面，不也是站得高才能看得远吗？！在诗人，这是雄心勃勃的自勉；对读者，这是引人向上的启示。
[讲解]
高高的飞来峰上耸立着千丈高塔，听说每当清晨雄鸡报晓的时候，在塔上就可以看到红日初升。登上去就不怕浮云遮住远望的视线，这自然是因为站在了凌空的最高层。
这首诗的第一句，诗人用“千寻”这一夸张的词语，借写峰上古塔之高，写出自己的立足点之高。诗的第二句，巧妙地虚写出在高塔上看到的旭日东升的辉煌景象，表现了诗人朝气蓬勃、胸怀改革大志、对前途充满信心，成为全诗感情色彩的基调。诗的后两句承接前两句写景议论抒情，使诗歌既有生动的形象又有深刻的哲理。古人常有浮云蔽日、邪臣蔽贤的忧虑，而诗人却加上“不畏”二字。表现了诗人在政治上高瞻远瞩，不畏奸邪的勇气和决心。这两句是全诗的精华，蕴含着深刻的哲理：人不能只为眼前的利益，应该放眼大局和长远。
此诗与一般的登高诗不同。这首诗没有过多的写眼前之景，只写了塔高，重点是写自己登临高处的感受，寄寓“站得高才能望得远”的哲理。这与王之涣诗“欲穷千里目，更上一层楼”相似。前者表现一个政治变革家拨云见日、高瞻远瞩的思想境界和豪迈气概，后者表现要想取得更好的成绩，需要更加的努力的互勉或自励之意。
不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”与苏轼“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”一脉相承，表现技法极为相似，王诗就肯定方面而言，比喻“掌握了正确的观点的方法，认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象迷惑。”而苏诗是就否定方面而言的，比喻“人们之所以被事物的假象所迷惑，是因为没有全面、客观、正确地观察事物，认识事物。”两者都极具哲理性，常被用着座右铭。
杜牧《赤壁》赏析
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
这首诗是作者经过赤壁（即今湖北省武昌县西南赤矶山）这个著名的古战场，有感于三国时代的英雄成败而写下的。诗以地名为题，实则是怀古咏史之作。
发生于汉献帝建安十三年（208）十月的赤壁之战，是对三国鼎立的历史形势起着决定性作用的一次重大战役。其结果是孙、刘联军击败了曹军，而三十四岁的孙吴军统帅周瑜，乃是这次战役中的头号风云人物。
诗篇开头借一件古物来兴起对前朝人物和事迹的慨叹。在那一次大战中遗留下来的一支折断了的铁戟，沉没在水底沙中，经过了六百多年，还没有被时光销蚀掉，现在被人发现了。经过自己一番磨洗，鉴定了它的确是赤壁战役的遗物，不禁引起了“怀古之幽情”。由这件小小的东西，诗人想到了汉末那个分裂动乱的时代，想到那次重大意义的战役，想到那一次生死搏斗中的主要人物。这前两句是写其兴感之由。
后两句是议论。在赤壁战役中，周瑜主要是用火攻战胜了数量上远远超过己方的敌人，而其能用火攻则是因为在决战的时刻，恰好刮起了强劲的东风，所以诗人评论这次战争成败的原因，只选择当时的胜利者—周郎和他倚以致胜的因素—东风来写，而且因为这次胜利的关键，最后不能不归到东风，所以又将东风放在更主要的地位上。但他并不从正面来描摹东风如何帮助周郎取得了胜利，却从反面落笔：假使这次东风不给周郎以方便，那么，胜败双方就要易位，历史形势将完全改观。因此，接着就写出假想中曹军胜利，孙、刘失败之后的局面。但又不直接铺叙政治军事情势的变迁，而只间接地描绘两个东吴著名美女将要承受的命运。如果曹操成了胜利者，那么，大乔和小乔就必然要被抢去，关在铜雀台上，以供他享受了。（铜雀台在邺县，邺是曹操封魏王时魏国的都城，故地在今河北省临漳县西。）
过零丁洋 （宋）文天祥
辛苦遭逢起一经， 干戈寥落四周星。 山河破碎风飘絮， 身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐， 零丁洋里叹零丁。 人生自古谁无死， 留取丹心照汗青。
文天祥（1236—1283），字宋端，又字履善，号文山，吉州庐陵（今江西省吉安县）人。宝佑二年（1256）进士，历官至江西提刑安抚史。德佑二年（1276），元军兵围临安，他以右丞相兼枢密使身份出使元营议和，遭叛徒出卖，被元兵扣留，于北解途中逃脱。临安陷落以后，他在福建、广东坚持抗元。祥兴元年（1278）十二月在广东五岭坡①被俘，囚大都（今北京）狱中三年，屡经威逼利诱,誓死不屈。元世祖至正十九年十二月（1283年1月），于大都柴市从容就义。著有《文山先生文集》。
1279年正月，元军将领张弘范出珠江口，进攻南宋最后据点厓山②，文天祥被押解同行。张弘范逼迫文天祥写信招降在海上坚持抗战的将领张世杰，文天祥曰：“吾不能扞③父母，乃教人叛父母，可乎？”张帅索之益固，文天祥不能辞，乃以过零丁洋诗与之，以死明志。
诗的首联：“辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。”作者回顾了自己一生的主要经历，一是勤奋读书，受到皇帝的选拔，经过科学考试进入仕途（壮元出身）；二是在元军入侵，宋室危亡之际，响应朝廷号召，自资军费，起只抗元，在频繁的战斗中度过了四年。
诗的颔联：“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。”这两句作者应用两个比喻形象地说明了国家命运惨淡，危在旦夕如风中的柳絮，无所依托；自己家破人亡，孤苦伶仃如雨打的浮萍，无所归宿。其中蕴含的感情深挚沉痛，极有艺术感染力。
诗的颈联：“惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。”是对前面两句的补充，具体概括自已的抗元经历，表现出忧愤之情。前者“惶恐”、“零丁”表示地名，后者“惶恐”、“零丁”表示心情，构思精巧、对仗工整、浑然天成、感情炽烈。
诗的尾联：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”此两句是千古名句，广为流传。诗人的浓厚感情，喷然勃发，荡气回肠，表明了诗人舍生取义的决心，充分体现了他宁为玉碎，不为瓦全的高贵品质。这便是作者对张弘范之流的有力回答，是气贯长虹、垂训千古的伟大人格的写照。
总之，此诗大气磅礴，沉郁悲壮，回漩激荡，慷慨苍凉，表现出了强烈的爱国精神和坚贞的民族气节，有着不朽的凝聚力和战斗力。其语言浅近，属对工巧，自然流传，一气呵成，成为爱国诗作的代表。
注释：
①广东五岭坡：今广东海丰县北。
②厓山：在今广东新会南海中。
③扞：保卫
|
酬乐天扬州初逢席上见赠刘禹锡 巴山楚水凄凉地， 二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。 沉舟侧畔千帆过， 病树前头万木春。今日听君歌一曲， 暂凭杯酒长精神。 |
唐敬宗宝历二年（826），刘禹锡罢和州刺史任返洛阳，同时白居易从苏州归洛，两位诗人在扬州相逢。白居易在筵席上写了一首诗相赠：“为我引杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何。举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。”刘禹锡便写了《酬乐天扬州初逢席上见赠》来酬答他。
刘禹锡这首酬答诗，接过白诗的话头，着重抒写这特定环境中自己的感情。白的赠诗中，白居易对刘禹锡的遭遇无限感慨，最后两句说：“亦知合被才名折，二十三年折太多。”一方面感叹刘禹锡的不幸命运，另一方面又称赞了刘禹锡的才气与名望。大意是说：你该当遭到不幸，谁叫你的才名那么高呢！可是二十三年的不幸，未免过分了。这两句诗，在同情之中又包含着赞美，显得十分委婉。因为白居易在诗的末尾说到二十三年，所以刘禹锡在诗的开头就接着说：“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。”自己谪居在巴山楚水这荒凉的地区，算来已经二十三年了。一来一往，显出朋友之间推心置腹的亲切关系。
接着，诗人很自然地发出感慨道：“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。”说自己在外二十三年，如今回来，许多老朋友都已去世，只能徒然地吟诵“闻笛赋”表示悼念而已。此番回来恍如隔世，觉得人事全非，不再是旧日的光景了。后一句用王质烂柯的典故，既暗示了自己贬谪时间的长久，又表现了世态的变迁，以及回归之后生疏而怅惘的心情，涵义十分丰富。
白居易的赠诗中有“举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎”这样两句，意思是说同辈的人都升迁了，只有你在荒凉的地方寂寞地虚度了年华，颇为刘禹锡抱不平。对此，刘禹锡在酬诗中写道：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”刘禹锡以沉舟、病树比喻自己，固然感到惆怅，却又相当达观。沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。他从白诗中翻出这二句，反而劝慰白居易不必为自己的寂寞、蹉跎而忧伤，对世事的变迁和仕宦的升沉，表现出豁达的襟怀。这两句诗意又和白诗“命压人头不奈何”、“亦知合被才名折”相呼应，但其思想境界要比白诗高，意义也深刻得多了。二十三年的贬谪生活，并没有使他消沉颓唐。正象他在另外的诗里所写的：“莫道桑榆晚，为霞犹满天。”他这棵病树仍然要重添精神，迎上春光。因为这两句诗形象生动，至今仍常常被人引用，并赋予它以新的意义，说明新事物必将取代旧事物。
正因为“沉舟”这一联诗突然振起，一变前面伤感低沉的情调，尾联便顺势而下，写道：“今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。”点明了酬答白居易的题意。意思是说，今天听了你的诗歌不胜感慨，暂且借酒来振奋精神吧！刘禹锡在朋友的热情关怀下，表示要振作起来，重新投入到生活中去。表现出坚韧不拔的意志。诗情起伏跌宕，沉郁中见豪放，是酬赠诗中优秀之作。
泊秦淮 杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
【注释】
笼：笼罩。这句运用的是“互文见义”的写法，即烟雾、月色笼罩着水和沙。
秦淮：秦淮河。长江下游支流，在今东苏西南部。当时穿过金陵的秦淮河两岸，酒楼妓馆林立，一片繁华景象。
一二句意谓：描摹烟月朦胧的画面，点明夜泊的地点，首句实为互文，意谓烟和月笼罩着寒水、笼罩着沙。
商女：陈寅恪云：“此商女妆即扬州之歌女而在秦淮商人舟中者。”
后庭花：即《玉树后庭花》，系南朝陈后主之作。陈后主，南朝亡国之君陈叔宝，为隋所灭。
三四句意谓：隔江的歌女全然不关心即将衰亡的国家，唱的是南朝陈后主的《玉树后庭花》。当年陈后主每日寻欢作东，终于为隋朝所灭，如今歌女还在唱这支“亡国之音”，于是诗人不胜感慨。尽管此时距离朝灭亡还有几十年，但是国家行将衰亡的阴影已经进入诗人的心田。
【古诗今译】
轻轻的烟雾和淡淡的月光笼罩着寒水细沙，宁静的夜里把小船停泊在秦淮河边靠近酒家的地方。歌女不知道亡国的遗恨，在秦淮河对岸的酒店还在唱着亡国的《玉树后庭花》。
【赏析】
建康是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的场所。唐王朝的都城虽不在建康，然而秦淮河两岸的景象却一如既往。
诗中第一句的两个“笼”字用得出奇制胜，十分引人注目，烟、水、月、沙完全不同的四种事物，用两个“笼”字巧妙和谐地融汇在一起，再现了一幅朦胧而又清亮淡雅的水乡月夜。这幅图画是那么柔和幽静，似静又动流动，笔墨是那样轻淡，可那朦胧凄静的气氛又是那么浓。这里的“月、水”和下句的“夜泊秦淮”是相关联的，为第二句“夜泊秦淮近酒家”做了一个很厚实的铺垫。
“夜泊秦淮近酒家”，看似信手拈来，细细琢磨却又很值得回味，诗句内中蕴含着极其微妙的逻辑关系，你看，由于“夜泊秦淮”才能够“近酒家”。然而，“夜泊秦淮”四个字又承接了上一句景色点时间点——“夜”，也点名了上一句所描绘景色的地点——“秦淮”，使之更形象，更具体化。这一句不仅巧妙地照应了诗题，承接了上文，“近酒家”还起到了开启下文的作用，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡国恨”、“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。可见，这七个字承上起下，结构全篇。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。
这首诗写的是诗人的所见所闻所感，语言清新自然，构思精巧缜密。全诗情景交融，景为情设，情随景至，自然天成没有丝毫斧凿之痕迹，借陈后主的荒淫亡国讽喻晚唐朝统治者，含蓄委婉地表达了诗人对前世的深刻思考和对现实的深思之忧国情怀。
夜雨寄北 李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。从诗中所表现出热烈的思念和缠绵的情感来看，似乎寄给妻子更为贴切。
自然也希望能早日回家团聚。但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。
次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。
三、四句“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，这是对未来团聚时的幸福想象。心中满腹的寂寞思念，只有寄托在将来。那时诗人返回故乡，同妻子在西屋的窗下窃窃私语，情深意长，彻夜不眠，以致蜡烛结出了蕊花。他们剪去蕊花，仍有叙不完的离情，言不尽重逢后的喜悦。这首诗既描写了今日身处巴山倾听秋雨时的寂寥之苦，又想象了来日聚首之时的幸福欢乐。此时的痛苦，与将来的喜悦交织一起，时空变换，
此诗语言朴素流畅，情真意切。“巴山夜雨”首末重复出现，令人回肠荡气。“何当”紧扣“未有期”，有力地表现了作者思归的急切心情。
朋友。有人经过考证，认为它作于作者的妻子王氏去世之后，因而不是“寄内”诗，而是写赠长安友人的。但从诗的内容看，按“寄内”理解，似乎更确切一些。
第一句一问一答，先停顿，后转折，跌宕有致，极富表现力。翻译一下，那就是：“你问我回家的日期；唉，回家的日期嘛，还没个准儿啊！”其羁旅之愁与不得归之苦，已跃然纸上。接下去，写了此时的眼前景：“巴山夜雨涨秋池”，那已经跃然纸上的羁旅之愁与不得归之苦，便与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现；作者并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，表达了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿望。其构思之奇，真有点出人意外。然而设身处地，又觉得情真意切，字字如从肺腑中自然流出。“何当”（何时能够）这个表示愿望的词儿，是从“君问归期未有期”的现实中迸发出来的；“共剪……”、“却话……”，乃是由当前苦况所激发的对于未来欢乐的憧憬。盼望归后“共剪西窗烛”，则此时思归之切，不言可知。盼望他日与妻子团聚，“却话巴山夜雨时”，则此时“独听巴山夜雨”而无人共语，也不言可知。独剪残烛，夜深不寐，在淅淅沥沥的巴山秋雨声中阅读妻子询问归期的信，而归期无准，其心境之郁闷、孤寂，是不难想见的。作者却跨越这一切去写未来，盼望在重聚的欢乐中追话今夜的一切。于是，未来的乐，自然反衬出今夜的苦；而今夜的苦又成了未来剪烛夜话的材料，增添了重聚时的乐。四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷！
游山西村 陆游
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门
【作者介绍】
陆游(1125～1210)，字务观，号放翁，越州山阴(今浙江省绍兴县)人。南宋大诗人。绍兴(高宗赵构年号)中应礼部试，为秦桧所打击，被除名。孝宗即位．赐进士出身，曹任镇江、隆兴通判(地位略次于州、府长官)。乾道六年(1170)入蜀，任夔州通判。乾道八年，入四川宣抚使王炎幕府，投身军旅生活。在政治上，主张坚决抗金，充实军备；一直受到投降集团的压制，晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。
陆游是我国古代诗人中创作数量最丰富的一个，今存尊9000余首。内容极为丰富，风格雄浑豪放，表现出渴望恢复国家统一的强烈感情。《关山月》《书愤》《示儿》等篇一直脍炙人口，文章也很出名。作品辑在《陆游集》中。
【解题】
据《宋诗鉴赏辞典》介绍，此诗写于孝宗乾道三年(1167)，在此之前，陆游曾任隆兴府通判，因为极力赞助张浚北伐，被投降派以“鼓唱是非”罪名罢归故里。诗人对官场的腐败愤恨之余，对家乡的山光水色及民间的纯朴生活产生了无限欣慰的情绪。但是，由于诗人报国之志未泯，虽闲居游赏，徜徉于山向小路上．仍不时流露出欲罢不能的抗敌复国之矢志。
清人方东树《昭昧詹言》评此诗说：“以游村情事作起，徐言境地之幽，风俗之美，愿为频来之约”。此诗“颔联”已成为熟语词。
【译文】
不要讪笑农人自酿的腊酒浑浊味薄，丰收的年景(山民)待客有充足的鸡豚佳肴供人享用。山岭重迭，水流宛转依人，似乎让人怀疑前无路径，柳荫丛中簇簇花放，村舍蓦然映入眼中。乐声伴随着人们方知春社节日将至，村民衣饰简朴犹有古老民风。从今若能容许我清闲无事，乘月漫游；我会杖藜而行，不分时间深夜扣门请宿，乘兴而行。
【简析】
从诗题可以看出，这是一首纪游诗，记录了诗人乾道三年(公元1167年)罢官归故里后一次到山西村游赏的经历。
全诗四联，围绕“游”字层层展开。
“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。”首联写游前的精神准备，即孟浩然《过故人庄》所写的“故人具鸡黍，邀我至田家”之意。孟诗平铺直叙，只说老朋友备有酒菜请他去。而陆诗则不仅写了农民朋友的相约，还刻画了主人款留的盛情。农家迎宾，备有腊酒，酒昧虽不及清酒醇美，但待客的情谊却是极其真诚的。菜肴是鸡和豚，虽不是山珍海味，但都是自家生产，加上年成好，可以让客人尽情享用。前一句的“莫笑”，后一句的“足”字，都很有表现力：既像模拟主人的口吻，又像是诗人在赞叹，曲曲传出了山西村农民的淳朴和好客。经这么一渲染，山西村真让人神驰心往了。
“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”次联写山行情景。山阴道上，山光水色令人应接不暇。重重山遮，道道水绕，诗人几乎疑心无路可走了。但几经探寻，前面柳暗花明，一个村落宛然在目，山西村便到了。前一句中的“疑”字用得传神：“疑无路”不是真的无路可走，而仅仅是路难寻难辨，这是人们走生疏山路常有的体验。后一句中的“又”字也很传神：“又一村”不是说一个接着一个村，而是经过探寻忽然发现有那么一个村在那里，表现了绝处逢生的喜悦。人们读这两旬都会感到，在人生的某种境遇中，与诗句所写有着惊人的契合之处，因而更觉亲切。也正是因为道出了世间事物变化的哲理，这两句诗便越出了自然景物描写的范围，被人们广泛引用，而具有强大的艺术生命力。
“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。”第三联正面写山西村所见所感。箫鼓声不绝于耳，原来是农民在迎接社日的来临。“春社近”，已经“箫鼓追随”，则社日的热闹场面更可想而知。“衣冠简朴”一句显然是从陶渊明《桃花源诗》“俎豆犹古法，衣裳无新制”脱胎而来的，意思是说礼法都还保持着古老样式，诗人把山西村比作“桃花源”，表现这里人们淳朴厚道，和睦相处，过着自食其力的宁静生活，与其说这是南宋初年江南农村的风俗画卷，毋宁说它是陆游心目中的理想社会图景。它突现了山西村的精神风貌，倾注了诗人的一片深情。从写法看，由于第一联已渲染了它生活的丰足，第二联“柳暗花明”已描绘了环境之幽，所以，这一联着重表现诗人身临其境后的真实体验和感受。春社之“近”，古风之“存”，都是诗人亲耳听到、亲眼看到后的判断。至于“开轩面场圃，把酒话桑麻”之类的活动，应在情理之中。
“从今若许闲乘月，柱杖无时夜叩门。”尾联写归途中的愉悦之情和重游的期望。诗人在山西村“游”了一天，明月当空之际才别情依依的踏上归途，他大概又想到孟浩然的诗句：“待到重阳日，还来就菊花。”不，那样隔得太久远，最好是能不时柱杖乘月，轻叩柴扉，与老农亲切絮语，那才惬意，才尽兴。“若许”是“如果可能”的意思，是诗人的设想，并不是要得到谁的允许。“无时”是“随时”的意思，即想什么时候就什么时候。正是因为这次的“一日游”印象美好，诗人才有多日游、乘月游的设想和期望。其热爱家乡、热爱乡亲之情溢于言表。
这首诗主线突出，层次分明。不着一个“游”字，却处处切“游”，略无雕凿痕迹。心理刻画相当成功，也很细腻，读来亲切感人。
钱塘湖春行 白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
【赏析】
这是一首歌咏早春西湖（钱塘湖）的写景诗。在诗中，诗人像一位高超的摄影师，将镜头对准最能代表西湖早春美景的事物，摄制成一幅幅美妙的画面，一一展现在我们面前。
一二句，云水生春意。在孤山寺到贾公亭之间的这一片湖面上，春水初涨，水面平堤，微波荡漾；空中白云朵朵，因着春天空气的湿润，也低低地浮挂着，远远地同湖面上的波澜连成一片。这里面的山、寺、亭、水、堤、云，高低错落，远近配合，构成了一幅平阔旷远的立体湖景图。
三四句，莺燕争春光。在几处向阳的树枝上，蹦蹦跳跳着早来的黄莺，婉转悠扬地唱着春天的歌儿；在湿润的湖岸边，不知是新到谁家的小燕子，喃喃啾啾地忙着衔泥筑巢。早莺尚少，只在“几处”；新燕不多，不知“谁家”。西湖是鸟儿们理想的天堂，它们中的先到者早早地开始雀跃起来了。诗句在对莺歌燕舞的动态写照中，传达出西湖生动的早春气息。
五六句，花草竞春荣。放眼望去，形形色色的野花开的开，发的发，摇曳在春风中，渐迷人眼；俯视身下，绿绿茸茸的春草还不够深，骑马走过，刚刚能遮没马蹄——花草都处在竞相荣发滋长之中。可以想见，过后不久，西湖将开出一个姹紫嫣红、五彩缤纷的绚丽春天。
七八句，诗人赞春情。诗人骑马扬鞭，指点春色：这绿柳成阴的白沙堤，是我最留连喜爱的地方啊！这是诗人看到面前的美景，内心发出的由衷赞叹。其实，诗人在这无边的春色中穿行，自己又何尝没有融入其中，成为西湖早春中的一道风景呢！
是啊，《钱塘湖春行》，是诗人在引领着我们——与春天同行！
Tags：中考语文
作者：教育文稿网
- 好的评价 如果您觉得此文章好，就请您
0%(0) 
- 差的评价 如果您觉得此文章差，就请您
0%(0) 
中查找“长沙市2009年中考律诗绝句赏析”更多相关内容
中查找“长沙市2009年中考律诗绝句赏析”更多相关内容
