激发灵性，倡导个性———美术教学中个性创作的研究与实践

四、学科渗透，提高学生的多元创作空间

学科渗透创作课是将美术教学与其它学科的教学内容有机结合，设计创作课。

1、结合语文、文学的创作课

语文科的古诗或儿歌都是让学生理解诗歌的意思或内涵。我们在指导学生掌握新的知识与技法时，常常要讲授很多的话，强调很多的要点，如果能结合语文设计合适的儿歌来小结、归纳技法的话，会收到事半功倍的效果，如：在教学二年级的《剪花边》这课时，我用了这样一首儿歌来概括制作过程：

长纸条，对边折——设计有趣的图形——仔细用剪留粘点——展开贴平更好看。

   2、结合音乐、舞蹈的创作课

歌词简短优美，练起来押韵顺口，适合用绘画的形式表现出来。听“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”这是一幅多么美的色彩画呀！音乐课是用曲谱再现歌词的美，舞蹈课用肢体语言来宣泄歌词的美，而创作课是用绘画重塑歌词的美，让学生在音乐形象的感受中，翩翩起舞中塑造美术形象。画音乐也是一种好课型。

3、结合数学的创作课

在以前总感觉数学课好像和美术课是不可能联系在一起的，其实只要在备课的过程中，加以分析加以联想，枯燥的数学图形也能和美妙的装饰纹样结合起来。在执教二年级下册的《漂亮的花瓶》这一课中，我在设计如何装饰花瓶的环节时，出示有几何图形纹样的装饰花瓶，装饰纹样可以是线条，点，几何图形组成，这里就很好的运用了数学智能的联想。用这种方式创作美术作品，孩子们是很乐意去学习的。

创作课与其它学科有机结合，不但开辟了丰富多彩的创作内容，还能帮助学生更好的学习、理解、和掌握其它学科的知识，激发学习兴趣，促使学生成为全面发展的一代新人

五、推层出新，倡导多种材料的创新手法

在美术课上，虽然安排的内容多种多样，但学生的控制能力和表现能力都有限，往往达不到他们自己所期望的效果，从而丧失了创作热情。比如：三年级学生用水彩涂色，往往控制水分、调色、涂色都控制不准，本来很好的底稿涂色后不但没增色反而画面一塌糊涂。再如，饮料罐造型、蛋壳造型等手工内容，如果简单用彩纸、线绳进行造型往往达不到生动、美观的效果，使学生学习兴趣大打折扣。我在美术课上经常向学生介绍一些辅助材料和技法的使用，并鼓励学生大胆尝试。比如涂色时水彩平涂、彩笔勾线、油水分离法、用撒盐法造成雨雪效果，用线绳醮水粉绕在铅笔上在纸上滚动形成海浪的感觉。这样既省力又达到美妙的效果。做手工时可大量使用彩泥进行装饰和粘接，日常食用的各种谷物做装饰等，使学生感到非常新奇有趣，并非常愿意尝试，这些经常体现在他们的作品中，学生创作的积极性也明显地被调动起来了。

六、积极鼓励，寻找适合学生的个性化评价方式

评价的科学合理，可以促进和提高学生学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生通过美术活动都得到发展，并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪，教师千万不要用成人的眼光看待学生的美术作品，不能用“干净整齐”、“像不像”来作为衡量的标准，要是用“画得太小了”、“画面太脏”、“画得太离谱了”等等去评价，甚至将学生作业撕掉，要他重画这样的简单粗暴方法来对待学生，学生对美术课会越来越失去信心，渐渐地就会失去个性化发展的兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把老师留的作业“盆花”的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到老师的一顿毒打，差一点让这位艺术家早年夭折，这样的评价显然是教师对评价目的还理解得不够，简单粗暴、专断的行事，对学生的教育也可能带来负面消极的影响。

为了改变学生仅想要个好分数的思想，我在教学中积极尝试总结出了一套适于美术课的作业评价方法---采用等级制及评语法，我用不同的印章来表示不同的评语，比如：红色的笑脸表示你的作业完成的很及时也很认真；黄色的小蜜蜂表示作业交的不及时，画面不够美，还需要勤奋练习；紫色的花朵表示你这次的作业很创新，比以往的作业更具想像空间等等。其实美术作业原本就浸透了学生的各种情感，有些想象的和抽象的作业可能画面效果不是很好，但也可能是学生构图能力的局限，在看似幼稚杂乱的图形和线条中发现他们的才华，体会他们的情感。新课程改革的这种评价，将使每一个学生都努力向“成功”进军，最后成为成功者，这样激励性的评价，不但能促使学生的潜能得到最大限度的发展，也能让学生知难而进，去攀登一个又一个高峰。 
七、精心拓展，共同搭建学生的创意舞台

在条件允许的情况下，组织学生参观美术展览、美术知识讲座。鼓励学生参加各类艺术节、美术、书法比赛，还有各种剪贴比赛、泥塑比赛，材料各异的立体手工制作比赛、学生美术作品展、班级校报评比、个人手抄报比赛等各种活动，并将学生的作品展示在校园，激起学生欣赏美、热爱美、个性创作美的学习兴趣，提高学生爱生活、爱家乡的热情，这样做起到非常好的交流互动作用。教师积极的配合给学生搭建了属于他们自己的人生舞台。让学生在人生的不同阶段不断的尝试，不断的挑战自我，体会到创造性劳动的愉悦和成功，从而使学习的兴趣渐增形成良性的循环。

在如今的知识经济时代，一个国家人民的创新意识显得尤其重要。怎样发掘学科优势，培养学生创造精神和高素质的人才，是我们所有教育工作者的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创新能力的良好渠道和途径。因此，美术课决不能是依样画葫芦式的教学。而是诱导学生发展个性，启迪智能，发挥他们的创造性为主。这样才能使美术教学在培养学生想象力、个性创作方面发挥学科本身具有的独特功能,另一方面也可以说美术创作是一种灵性的创作，这都来自不断的学习，不断的探索和不断的领悟，作为一个潜心和献身美术教育的工作者，最重要的还是默默的耕耘，而收获将是自然而然的。

参考文献：

【1】李永正 主编 《新课程典型课案例与点评》东北师范大学出版社

【2】尹少淳 主编 《全日制义务教育美术课程标准解读》北京师范大学出版社 2002.

【3】万伟、秦德林、吴永军 主编《新课程教学评价方法与设计》 教育科学出版社

【4】陈实 儿歌化美术教学初探摘自《中国美术教育》 2007年

【5】李永正 主编 《小学美术教学案例专题研究》浙江大学出版社

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