在缺憾中,追寻课堂教学之美
a. 填鸭式的教学方式,机械地照搬教科书中化学知识的编排顺序,照本宣科。b.没有考虑学生的实际情况,照抄现成的教案。在这两种情况下,教学结构很难起到协调教材知识结构与学生知识结构的作用,教师也只是成了知识的转述者,没有成为学生认知结构构建的有力促进者。c.不考虑学生认知结构的构建过程与规律而硬性设计教学结构,只是按照旧教材的教学目标去设计,结果造成教学结构与学生的认知结构脱节。可以说,许多学校都存在这种现象:新课标课堂教学却按旧教材要求设计教案,甚至提出“一步到位”的高水平教学目标,实际上美术教学是很难做到“一步到位”的。
叶圣陶的“教是为了达到不需要教”的教育思想,同样也给优化美术课堂结构教学指明了方向。在美术教学过程中,学生既是“教”的客体,又是“学”的主体,教师只起主导作用。叶老强调,上课时要让学生“主动求知,主动练习”,“自奋其力,自致其知”,而要坚决改变那种“教师滔滔讲说,学生默默聆受”的情景。教师当然须教,而尤宜致力于‘导’。导者,多方设法,使学生能逐渐自求得之,这就是优化美术教学课堂结构的基本思想。教学中应以训练为主,就是在教学的整个过程中始终把学生放在主体位置上,在课堂上最大限度的使学生动口、动手、动脑,积极主动地参与学习,极大的调动学生的主观能动性。
绘画课与手工制作课,主要有“五个阶段”的课堂结构。即:1.组建知识结构→2.学生独立练习→ 3.小组讨论→4.教师讲解→5.学生绘画制作→6.讲评及拓展
欣赏课,主要有“三个阶段”的课堂结构,即:1.明确教学任务→2.直观教学,主动探讨→3.综合阶段,发展思维的广度与深度
四、加强师生双边活动,促进学生成长
在课堂的“互动”中,首先要采取多种形式让学生“动”起来,这是课堂师生“互动”的最基本要求。其次,要提高课堂师生“互动”的效率。对学生而言,要有强烈的求知欲望,要养成勤于思考、善于钻研的良好习惯。对教师而言,1、课前“备课”,信息资源的处理工作一定要做好。2、要善于发现学生的闪光点,及时给以鼓励、激发。3、要根据学生“活动”的情况及时调整教学环节,甚至教学内容,给学生正确的引导。4、要平等地参与到学生的“活动”中去,和学生一起研究、解决问题。教师在课堂的“活动”归纳起来就是:鼓舞激励、调整引导、平等参与。
新课程改革在于强调以学生发展为本、学生主体的原则,即要遵循学生身心发展的规律,尊重学生的个性特点,注意激发学生的内在潜能,培养学生学习的兴趣,注重学生综合素质的提高,把学生当作教学活动的“中心”。同时也强调师生平等,课堂上师生的人格是平等的,为获得知识的地位也是平等的,甚至课堂上有时老师可以变成学生,学生也可以变成老师。但教师在教学中的主导作用也是不能忽视的,是不能由学生或其他任何形式取代的。因此,我们应建立一种和谐的师生关系,既使教师乐教、善教、优教,又使学生乐学、善学、优学,从而发挥师生的积极性,以提高教学的有效性。
五、关注三个维度,发展学生能力
1、 让学生自己发现问题,让知识日积月累
让学生自己自行探究知识,使学生得到了充分的感性认识,为获得理性知识奠定了坚定的基础。由于小学生抽象逻辑思维能力、概括能力都较差,这致使很多教师实在忍受不了,于是采取包办代替结论的教法,致使学生的逻辑思维能力和表达能力的发展受到了影响。
我在教学实践中,从一开始就注意引导学生自行分析现象、归纳结论,有时宁可结论不完整,也要等到学生归纳能力提高后再回头分析,得出完整结论。这样在弥补的同时,分析概括能力得到进一步训练,全阶段的知识能力目标达到,争取让学生自己获得更多的美术知识。
2、 让学生自行探究学法画法,自己选择材料作画或制作,还学生自主权
我在有些美术课的执教过程中,尝试着减少环节、突出辅差、异步推进,即全课只有“引发──探究──研讨──作业──拓展”五个环节,把课堂的一半以上时间还给学生自行探究研讨,每一个具体环节的进程由学生根据各自情况决定。这期间,教师加强巡视指导,使误入歧途或却有困难的小组顺利地完成探究过程,学生参与率和达到度提高了,也是说有学生充分经历学习的过程。当然,该教师的指导地方也还得指导。
3、 让学生在学习中交流中获得情感态度价值观的提升
美术课它具有其它学科没有的特点,它具有趣味性、多元性、发展性、灵活性、开放性、创新性、合作性、生活性、可操作性和主体性等特点。通过开展课堂教学,进一步改善美术课在授课形式和与学生情感交流方面的不足状况。挖掘美术教学中的情感特性,将对学生情感的和谐发展起到促进效果,美术教育的基本特征是感性重建与情感交流,是陶冶人情感的最直接的艺术。通过参与课堂实践活动,能够提高学生的审美情趣,丰富学生的情感体验,促使学生良好的人生观价值观的形成。
美术教学本身也是有遗憾的,作为教育工作者的我们,除了清醒地认识这一点外,还应致力于减少这种遗憾的生成,或者,将遗憾转化为新的契机,让学生在自主快乐中学习。作为教师,我们应该再课外多做准备工作,在课堂内少做工作,辅助学生,让学生们尽情展现。注重学生的学习过程和效率,尊重爱护每个学生,找出适合于学生学习的开放式有效的教学组织形式。
多给学生一些思考的空间、自主的空间,一些有价值的问题放给学生自己去讨论,一些有悬念的问题放给学生去思考,一些关键性知识通过学生亲自参与和实践来获取,可能比教师讲得再明白、再透彻要好得多。让美术课堂中无法展现的缺憾也成为一种向上的力量,成为一种别样的精彩,成为转化新的教育教学契机,在缺憾中,追寻课堂教学之美。
参考文献:
《通过艺术的教育》 赫伯特.里德 湖南美术出版社
《论以修养为基础的美术教育——艾斯特教授访谈录》 《中国美术教育》1991年第6期





