探究摄影意境之美

摘要    摄影作品的“意境”，含蓄、蕴藉，能巧妙地体现在摄影作品的形、神、情之中，使观者动之以情，进而产生思考、领悟和联想

关键词    物境   情境   意境   黑白摄影的意境   风光摄影的意境   意境美的双向性   意境的传达

 摄影作为一种艺术，其作品就不能仅满足于人的视觉愉悦感，而更应去观照人的心态和揭示人的本质，艺术作品的实质，就是心的映照。因此摄影作品的目的也不仅仅是再现客观事物和形象，而应当考虑如何将作者的情感贯乎其中，使作品超越有限的方寸具有更深邃的内涵。

 有关论著常用"情景交融"这句话来解释意境，意境本是中国传统美学中的一个重要概念，艺术作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成一种艺术境界。一幅优秀的作品,渗透了艺术家的情感,使画面呈现出一种“情景交融”的艺术境界，传达出引人入胜的画外之音。这种艺术境界具有极大的魅力, 它在作品中是通过艺术形象表现出来的。这一形象必须是“形神兼备”的理想艺术形象，情景交融、物我化一而成的意蕴或形象,是启发欣赏者的联想和想象,有着超越具体形象的更广阔更深远的艺术空间，一幅作品的艺术价值在很大程度上就决定于意境的创造。古人把境界分为了"物境"、"情境"和"意境"三级，物境讲形似，情境讲情感，这两个方面融合起来，便能达成意境。观众看了一件作品，理解了，有如身临其境，感同身受，就能对他的情感和认识产生影响，理解了艺术家所表达的和所追求的，才能说完满地实现了意境。作为直观形象表现的摄影艺术，可以说对意境的传达大有得近水楼台之势。

 摄影作品的“意境”，是摄影作品个性潜在的一种美的情致和风采，是摄影作品本质内涵焕发出的艺术魅力之所在。摄影作品的“意境”，含蓄、蕴藉，能巧妙地体现在摄影作品的形、神、情之中，使观者动之以情，进而产生思考、领悟和联想。创作一幅意境深远的作品必须调动一切必要的摄影语言和构图要素。懂得含蓄与张扬，藏与露，空白与简约，象征与暗示，给观者留有联想的余地，还能为其所领会接受。摄影师亦可从诗画中借鉴意境，深化摄影创作思维，站在较高的意识层面上进行创作，取得更高的艺术成果。所以说，如此高标准的审美需要对于摄影者的要求就不仅限于一般的审美素养和拍摄技能，除了发现生动的形象后精心构思，并熟练于处理画面形式元素的构成及组合关系之外，更要从拍摄题材中体悟到其中意蕴，饱含情感地将自己丰富的主观体验借助精湛的艺术技巧传达出来，寓意于中，使作品具有强烈的冲击力，唤起欣赏者的情感共鸣，去感受其中的奥妙和美好。
    总之，摄影作品的“意境”，巧于构思，工于表达，是考验摄影师观察能力和拍摄技巧的最佳体现，下面再就黑白摄影的意境美的形成加以分析。

 黑白影像抽去了现实物像中的色彩，使影像处于"似是而非"的疏离状态，拉开了与现实的距离，正所谓距离产生美。这里的距离其实是心理距离，是欣赏者由记忆和体验出发，认知艺术、沟通心灵的历程，这段历程是欣赏者驰骋想象的自由空间。基于黑白的"距离"优势，欣赏者赋予它更多的审美内涵。在影视作品中，黑白影像的插入和闪回，成为与现实拉开距离、制造陌生感的方式，以此表现记忆和幻想。人们喜欢黑白，除了情趣的原因之外，还有怀旧情结和求异心态的因素。黑白两极，如同高低两弦，我们聆听到优雅的变奏曲，这变奏是以构造视觉差异为特征、以抽象写具象为手段的。“黑白之妙在于，与迷彩相比，它高雅而朴素；与缤纷相比，它纯粹而简约；与绮丽相比，它凝重而深刻。”

 在营造意境美的作品门类中，风光摄影也是最易为人喜爱且接受的雅俗共赏的摄影门类。风光摄影本身可以说是一种抒情的创作活动，是创作性的艺术劳动，摄影师以自身的经历、文化修养来感悟追寻自然界中美的瞬间，探寻神的造物之奥妙。在享受造物之美的同时感悟生命意义，从而创作出富有意境美的风光摄影作品。所以说摄影师把日月星辰、山川草木等的自然美转化为艺术美，不是简单的对自然界进行克隆，而是人的能动性的创作过程。一幅优秀的风光摄影作品是对物象的选取、提炼，通过构图、用光，以及色彩的对比、影调的变化、光线的表达，画面的虚化等技巧手段来表现一种审美的构思，是一个从物象——意象——意境的艺术创造过程。

[1] [2]  下一页