让音乐为语文学习插上腾飞的翅膀 教育教学参赛论文.doc

内容摘要：“歌即是诗，诗也是歌”。在中国文化传统中，文学与音乐水乳交融的关系虽然得到普遍认同，但并未将这种联系在文学教育中很好地加以利用。本篇论文主要从古诗文教学的实际出发，在理论上回顾了中国文学的诗教传统，着重探讨语文教学中古典诗文与音乐之间的内在联系，努力为语文教学开辟一条新的思路。论文也为提高学生素质，增强师生互动以及利用学生特有的心理去激发学生学习古诗文提供了一些理论参考和教学设计。

关键词：古典诗文   诗教传统   古典音乐   相融教学

一.诗教传统的简要回顾

文学与音乐在中国文化中相互依恋，相得益彰，古往今来，无论是《诗经》中的风、雅、颂，还是汉乐府、唐诗、宋词、元曲，大都能作为“歌曲”歌唱，只是年代久远，乐谱失传，有些已经无法再现了。但文学与音乐是一对孪生姐妹却是不争的事实。

上古时代的文艺实践中，诗、乐、舞三者是紧密结合而不可分割的。《尚书·尧典》中记载舜的话说：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以和。”后来《礼记·乐记》中对诗、乐、舞三位一体的状况作了理论性的总结：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也：三者本于心，然后乐气（当作“器”）从之。”从这些论述中可以看到先秦时代对文艺本质的一个基本认识——“诗言志”。“志”为“心所念虑”（赵岐《孟子·公孙丑》注）“心意所趣向”（郑玄《礼记·学记》注），“在己为情，情动为志，情、志一也。”所以，“诗言志”应当是指诗乃是人的思想、意愿、情感的表现，是人的心灵的呈现。

先秦时代的“志”往往是与政教相联系的人生态度与理想抱负。这直接影响了孔子以“诗教”为核心的文学观。由于诗乐关系的密切，孔子借助音乐鲜明地表达了自己的志趣。孔子有很好的音乐素养，既能演奏，如鼓琴、击磬、鼓瑟，又能歌咏，“三百五篇孔子皆弦歌之①”；更为重要的是，孔子的乐正、乐教还体现着他自己独特的乐感、乐论。 在《论语》中，《韶》与“郑声”是孔子树立的两个典型，而对二者所持态度之强烈反差凸现着孔子乐的取向。“人而不仁，如乐何”，孔子认为人若不仁，乐则不乐。因此，孔子强调乐不仅要“尽美”，还要“尽善”。孔子对于尽善尽美的《韶》很是看重，并能沉醉其中以致“三月不知肉味”。孔子还认为乐应该体现出“乐而不淫，哀而不伤”的中正平和，而其“乐正”就是正淫乐以归于“雅乐”，孔子指斥“郑声”， 就是因为“郑声淫”而“乱雅乐”， 所以孔子才深以为“恶”，并主张“放郑声”。
   孔子是伟大的教育家，他深深懂得音乐的巨大作用。孔子擅鼓琴，并能作曲，他把悲哀与欢乐付诸琴韵之中，身临险境时，依然抚琴自纾。孔子的品格深深影响了他的弟子。在他的三千弟子中，通六艺者就达七十二人。他的教学内容，可称为“诗、书、礼、乐”。“礼”是谓理天地阴阳之秩序，“乐”即取得和谐。在孔子的哲学中，道德与音乐居于同等地位，他提倡的是以音乐来提高品德。

荀子后来继承了孔子的“诗教”观念，他在《乐论》中指出：“君子以钟鼓道志，以琴瑟乐心。”进一步阐释了“诗言志”的本质，并强调音乐是人感情的自然流露：“夫乐者，乐也，人情之所必不免也，故人不能无乐。”荀子肯定了音乐对人心具有的感发作用，说明音乐是以情道志的，自然，这个“志”中，既有思想因素，亦有感情因素。

汉代儒家文艺思想的纲领性著作——《礼记·乐记》，更是发展了先秦的礼乐教化思想，把音乐美学思想与文学思想完美地融为一体。《乐记》不但阐释了音乐的本源，还承认音乐对社会政治有重大的反作用。其云：“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，生成文，谓之音。是故治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困。声音之道与政通矣。”这里提出的是“声-音-乐-心-物（社会政治）”的音乐作用论。音乐源于物，又作用于物。这就是后来“文学-人心-治道”的公式的由来。

由此看来，文学与音乐在中国文化传统中从一开始就承担起了广泛而艰巨的教化使命。因而，在教育方面，必须承认，音乐对人的德行教育和文学教育，都具有潜移默化的巨大影响。

二.  古典音乐与经典作品相融教学的实践探究

当今社会，价值取向愈发多元化，传统文化备受冷落，语文教学，作为古典文学熏陶的主要阵地，理所当然地应当寻找新的思路。一直以来，古诗文教学都中规中矩按部就班，大体都遵循“文句疏通—文意概括—情感分析—朗读背诵”的模式，师生都比较被动，尤以教师讲解居多，意象大都被支离破碎，诗意之美荡然无存，学生兴趣更无从谈起。中学语文教材和读本中，编选了不少名篇佳作，但学生普遍读得不多，特别是读本，几乎束之高阁。

在一个古典情怀逐渐遗失的时代，语文教师，在某种程度上正在承担着拯救经典文学的使命。而我以为，看到文学与音乐的共通性，重新发现中国古典音乐在语文学习中的价值，也是一种极富教学个性和教学艺术的探索。

把音乐融入到语文教学中，在我看来至少有以下三点作用。

首先，借助音乐伴奏可以加强学生的情感体验。《荀子·乐论》中指出：“夫声乐之入人也深，其化人也速。”说明了音乐容易深入人心，感化人的速度也很快。岳飞的词《满江红》可谓脍炙人口，通过大声诵读，我们的确能体会到词中弥漫的悲壮情怀和豪迈气概。如果能把《临安遗恨》作为课前引入，在听觉上一定能起到震撼人心的效果。乐曲着力表现悲愤的情绪，用力度、音色、节奏的变化反映了岳飞坎坷的一生。在音乐的意境里，学生一定能够很快走近岳飞，与词作产生强烈的共鸣。

其次，借助音乐伴奏可以帮助教师实施情景教学。大文豪托尔斯泰曾言：“音乐的魔力足以使一个人对未能感觉的事有所感觉，对理解不了的事有所理解，使不可能的事一变而为可能”。虽然音乐是听觉艺术，但音乐用它特有的语言表现的感情却是具体的有所对应的生活情景。这种生活情景，一般是从音乐感觉的联觉(由听觉到视觉)作用中隐约地意会到。如辛弃疾的《破阵子》“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分摩下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊……。”对此我们可以选择琵琶曲《十面埋伏》作背景音乐实施情景教学，让学生在音乐声中自然而然地感受刀光剑影，呼号震天，万军厮杀，铁骑纵横的激烈战斗场面，从而使学生容易对诗词所描绘的场面有着亲历之感。

借助音乐伴奏，还可以激发学生兴趣，唤起学生主体参与意识，同时提高学生艺术修养。音乐的主要作用，往往会借曲移情，让人浮想联翩，时而沉浸于一江春水的妙境，时而徜徉在芭蕉绿雨的幽谷，时而又走进了刀光剑影的战场。经常听一听经典民乐，特别是与诗文格调吻合的曲子，文学作品中的意境就会自然呈现，久而久之，想象力就会越来越丰富，对作品意蕴美的感知能力就会越来越强，学生就会对语文越来越有兴趣。让音乐走进课堂，作为一种新颖的教学方法，早在春秋时代就已出现。孔子兴办私学，经常手抚古琴，让学生在琴声里接受无言的教育。唐代韩愈曾批评教学的刻板：“讲评孜孜，以磨诸生，恐不完美”，提倡“游以恢笑啸歌，使皆醉义忘归。”①韩愈注意采用多种方式活跃课堂气氛，调动学生的积极性，其中音乐美育就是一个重要方面，因为“大抵童子之情，乐嬉游而惮拘检，舒畅之则条达，摧挠之则衰凄”②（王守仁语）教学说到底其实是一种沟通艺术，在教学中让音乐与情感渗透进来，直抵人心深处，这是语文老师上课的境界！

基于以上所述，在教学古典诗文时，不妨可以采用以下两种方法：

（一）. 把文章唱出来

古典诗词有很强的意境美和音乐美，大多都能谱曲歌唱，直接把词作唱出来的就有不少。如李清照的《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这首词十分细腻地写出了抒情主人公独居生活的寂寞和相思之苦，要表达出这种感情，歌唱肯定要比朗读更深情、更到位，抒情主人公的形象也表现得更鲜明、更丰满。苏轼的名作《水调歌头·明月几时有》，反复哼唱王菲版的旋律，款款深情与幽幽愁思远比单纯朗读抚慰人心。………………………………【全文请点击下载word压缩文档】点击下载此文件