中学古典诗词音乐教育初探

将中国古典诗词改变为音乐的歌词部分，更应该着眼于歌词的简单明了，通俗易懂之上。文老这样的翻译可以给予我们很大的启发。这里又不得不谈到另一位在古典诗词上颇有造诣的小说家——琼瑶。她曾经成功的改编过一些古典诗词篇章，这些歌曲大家也是耳熟能详的。比如《当》歌曲的歌词，琼瑶女士是改编的汉乐府中的《上邪！》一首。名嘈一时的《在水一方》则是改编自诗经《蒹葭》一篇。这些诗词通过改变成现代语汇更容易使大家接受和流传，这对于古典诗词的传播有着极大的推动作用。

2、音乐的通俗化

一提到为古典诗词作曲配乐，大家可能会很自然的想到古香古色的中国传统民族民间音乐，认为离当代社会如此遥远的诗歌或许只有配以同样不属于这个时代主旋律的音乐才叫恰如其分。张国文先生在其《评谷建芬儿童古诗词歌曲》一文中有这样的观点“洋腔洋调——简单套用西方音乐语言；恶俗化——迎合低级趣味。”我认为这种观点是有待商确的。

其一，在当代社会里，以古乐或民族性音乐作为传播古典诗词文化的方式是不合现状的。我们作曲的目的是要给人以愉乐的心情演唱的，而不是让人忘而却步。比如现在的一些美声，民族声乐作品，好听到是满好听，可是大家唱不了，为什么啊？一听，太难了，如果不是专业演员还真没有办法唱。高音高的比那珠穆朗玛峰都还高，整个乐曲也是九曲十八弯。这样的音乐注定了流传性是不广的，更没有办法普及。而纯粹的民族音乐也存在如此的尴尬局面。比如《诗经》时期的音乐，据考证是一字一音，这样的音乐不仅节奏呆板，且旋律也相当的单一，没有任何风趣可言。而假如我们不以古曲为据，而由当代作曲家来创作，那么创作出来的作品必然会带有当代社会音乐的总体的特点，即西方化。因此，我们不能单单以诗词的韵律和节拍来限定音乐的风格。

其二，从音乐历史发展的趋势看，流行歌曲是深得大众心意的一种音乐表现形式，可以说是雅俗共享。自我国改革开放以来，随着经济与文化水平的不断提高，人们越来越认为过去的音乐太为的单一，人们的生活需要一个更为广大人民所喜爱的音乐演唱方式的出现了。1979年，广州出现了一批音乐茶座，并且有了最早的轻音乐队。在此之前，一些港台歌曲已经由广东、广西流传到内地，但是由于文化上的禁锢以及传播工具的障碍，没有引起太强烈的反响。随着盒式录音机的出现，大众音乐文化中终于有了一个不依赖统一传播渠道的个人化途径，从此从根本上改变了大众音乐文化的格局。七十年代末，流行乐坛最具有影响力的当属邓丽君，她的《何日君再来》、《路边的野花不要采》、《甜蜜蜜》、《小城故事》等一大批歌曲由于音乐语言细腻，情感丰富，内容简单明了，一直传唱至今并且又被当代的许多演员多次的翻唱。邓丽君歌曲也对日后大陆流行音乐的发展有着深远的影响，她的演唱整整影响了一代大陆歌手，她的乐队配器成为大陆流行音乐作者模仿学习的样本，她的作品也强烈地影响到一批大陆作曲家的创作。1984年的春节晚会是中央电视台最成功的一次大型节日晚会，在这次晚会上，张明敏的一首《我的中国心》再一次震动了整个乐坛。在广州，苏芮也因为《搭错车》而引起了广泛关注。在1987年的春节联欢晚会上费翔演唱了一首《冬天里的一把火》引起了空前的流行音乐的高潮。当时就连小小年纪的我也成了费翔的“粉丝”。后来听说，费翔的这把火最终导致兴安岭森林失火，成为了“千古罪人”。90年代随着卡拉OK的引入，又掀起了流行音乐新一轮的热潮，从赵传、张雨生、姜育恒、郑智化、小虎队到四大天王，港台歌手在几年间风光无限。而后内地歌坛也涌现出了李娜，毛阿敏等人。而随着大众传媒业的不断发展，流行音乐音乐更是风靡千家万户。我到现在现在都能还记起任贤齐的《心太软》，在当时可以说是家喻户晓，印象中似乎也已经被唱疯了。而进入21世纪以后，网络技术的发展也为当代流行音乐的传播提供了一条更为便捷和迅速的途径。比如刀郎的《2002年的第一场雪》以及后来杨臣刚的《老鼠爱大米》、庞龙的《两只蝴蝶》、香香的《猪之歌》等一批脍炙人口的优秀网络歌曲。

其三，流行音乐是作为传播诗词文化作为合适的桥梁。广大音乐爱好者们对某种音乐风格的接受程度是直接可以作为中国古典诗词文化是否能走向大众的重要依据之一。到目前为止，流行音乐无论从受众人数的多寡或者受众的年龄层次以及文化层面等来讲，均超过其他任何一种音乐表现形式。特别是进入21世纪以来，流行音乐更是以迅猛的速度发展。那么，为什么流行音乐会深受老百姓的喜爱的呢？从音乐性上看,通俗音乐的曲调具有易唱、易奏、易记的特点。其节奏强烈、清晰、明快,和声语汇简单、纯朴,曲式结构短小、简练;从文学性上看,通俗音乐的内容大都取材于日常生活,歌词多以口语化、生活化、个性化见长,故清新、浅显,唱起来朗朗上口。总之,通俗音乐具有时尚的元素和简易的风格。那对于对传统音乐摄入不深的普通听众作为娱乐消遣之用是最为合适不过了。而从中学古典诗词音乐教育上来讲，由于青少年处在生理与心里完善的过程之中，而通俗音乐的情感宣泄方式是比较简单或者单一的，或愤怒，或欢乐，或忧伤，或甜蜜。而这种情绪恰恰与青少年这个时期的生理和心理特征相吻合,容易产生共鸣。从音乐的功能上考虑,通俗音乐强调娱乐性,而我们现在的中学教育体制为我们的学生带来的是学习压力和思想负担,通俗音乐无形之中成为他们解脱压力、宣泄情感的有效途径。

从以上内容中，我们不难得出一个结论：古典诗词的大众化和音乐的通俗化不仅不是对中国古典诗词文化的糟蹋，而恰恰是为了更好的普及中华文化瑰宝的有效手段之一。与其保守的让诗词丧失掉它的教化作用，还不如让它在我们这样的一个高信息化时代绽放它应有的光芒。

中学古典诗词音乐教育应该作为我们培育学生操守、品德的重要课题项目。同时，它也不会与时下学校激烈的应试教育相抵触。不仅如此，它更可以作为应试教育的辅助机制，不断促进应试教育体制的完善。在保证应试教育的前提下尽量的挖掘学生的潜力，提高学生道德修养。可谓是一举多得。

中华民族的文化因为年复一年的积累，才有了今天的光辉和璀璨，它是靠我们每一代人艰辛的传承和不断的发展才得来的。我们还要将这民族的火种继续传承下去，古典诗词音乐教育的本意也在于此。

上一页  [1] [2] [3] [4]