文艺复兴教学设计

5、拉斐尔《西斯廷圣母》

拉斐尔简介：其父是一位宫廷画师，他继承了父亲的绘画天赋，不幸的是，他七岁丧母，十一岁丧父，小小年纪就进入画室帮工，三十岁就离开人间，拉斐尔的一生充满了不幸与痛苦，他却将人间最直最善最美的一面，用画作的方式留给了人间。

《西斯廷圣母》是32岁的拉斐尔在他的创作黄金期绘制的，是他的重要代表作。她给我们讲了一个宗教故事。画面上，厚重的帷幔向两边徐徐拉开，圣母玛丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒巴尔巴娜。前者穿着沉重的法衣，恭敬地望着圣母，用手指着喧嚣的人间；后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。两个长着翅膀的安琪儿嘲讽地望着人间。圣母妩媚优雅、气度高贵的脸上流露出惊异的神情，眉宇之间充满了忧郁，为了拯救全人类，她将不得不牺牲自己的爱子。基督殉难处正在前面好不容情地等待着她，但她还是义无反顾地来了。风吹乱了小基督的头发，他紧紧地依偎在母亲怀中，睁着大眼睛望着人间，目光里充满了惶恐和不安，似乎他已明白这里将要发生的一切。拉斐尔在《西斯廷圣母》中出色地表现了光明与黑暗之间的对抗。

中世纪的圣母圣子图表情严肃，没有母子间的那种温情。而拉斐尔体现出自然的美，母子间的亲情。因为中世纪对人性是压抑的。拉斐尔通过他的画作希望回归自然人性

《西斯廷圣母》似乎表现的是一个宗教形象——圣母，但实际上是一个人间的平凡而伟大的母亲的形象。画家在这里歌颂了人的伟大和人类崇高的感情。圣母非常疼爱自己的孩子，流露出母亲的本性；而圣婴在玩耍、吃奶，体现出婴儿的天真和无忧无虑。实际上，作为虔诚的基督徒，人文主义者并不是要否认圣母和圣婴的伟大，相反他们将宗教中的神人性化，强调人神的和谐相处。这和中世纪的封建神学强调人性否认人性、主张人是神的奴仆这种观点相比，无疑是一个巨大的进步。教师可以多搜集一些相关图片在课上展示，以加深学生对人文主义的认识。
    果戈理说，拉斐尔·桑齐奥是一位崇高的艺术神化创作大师。他天才地吸收了达芬奇的艺术精华和米开朗基罗苍劲有力的创作风格。瓦萨里认为，拉斐尔的画，他的画中人物“与其说是用颜色和线条构成，倒不如说是用血和肉组成。”被认为与达芬奇的《蒙娜丽莎》并驾齐驱、不分仲伯。

三、西欧的文艺复兴

让学生列表归纳西欧文艺复兴的主要成就

上一页  [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9]  下一页