声乐艺术实践教案

1．练唱

在声乐表演的节目形式中，排练(歌剧样式在前面已叙述)首先要进行的是对作品的统一认识、熟悉，在排练者或声乐表演教师的带领下，个人的准备、集体的练习、对歌曲进行处理，如什么地方或哪个声部、演唱、音色、音量、速度、咬字吐词、吸气点等都十分注意。一般情形下，音乐伴奏人或主要负责人也要参加此阶段的练唱工作，目的是进入对演唱者的练唱情况的把握参与音乐的处理。在声乐表演各样式的排练中，解决声乐的技巧问题一直是最主要也是最关键的问题，排练者应认真对待。此阶段还可以通过欣赏录音、录相的音乐表演处理手法，从中得到启发、借鉴。在各部门都取得对作品的熟悉和相对一致的认识、处理之后，即可进入下阶段的工作。

2．表演的处理

声乐表演者在学习前面章节的基本家质训练的基础上，根据声乐作品的内容，各种不同的表演样式的需要，还需在演唱中对表演方面进行处理。主要包括形体动作、眼神、脸部砉情、手势等方面的设计和在排练样式过程中，去寻找歌唱的各种表现手段，并通过适当的舞台调度、画面处理、小道具来表演。有时在表演唱、歌舞时，还可加入一定的舞蹈表现手段，或由他人伴舞。

3．配合伴奏

目前的文艺演出活动中，有常规的两种伴奏形式。一种是乐器伴奏(含单种乐器和乐队)，另一种是将伴奏录成录音带的(也称卡拉OK)伴奏。在前一类伴奏中，伴奏者要自己先行训练和准备，才能进入此阶段的配合排练工作，并可进一步调整作品的局部处理。由于在配合中一定会更深层次地重新体验作品，因而新的体现手段也可能出现，但原则上不能做过多的“调整”和改动，以确保构思的完整性。在与卡拉OK的伴奏配合练习中，则只能服从音乐伴奏带原先的节奏速度和音乐处理。在集体的声乐表演样式中，如超过二人以上的小组唱、表演唱和合唱，即便是专业声乐工作者，用伴奏带伴奏也极易出错，尤其容易脱离节奏和音准，所以一定要慎用或不用。

4．合成排练

合成排练的目的是到舞台上与各部门进行协调配合。声乐表演各样式的合成排练除歌剧外，其工作量一般不大，主要工作有：其一到舞台上与伴奏一起排练以熟悉舞台；其二与舞美灯光、或特殊的平台、服装、道具的协调处理；其三与音响的配合，俗称试音响。但在歌剧排练中还包括舞美的其它部份，如景片(硬、软景)、特殊灯光等，配合工作时间要更长些，涉及面更广些。

5．彩排

彩排的目的是为演出作一次实战练习，一切要求按正式演出处理。一般情况下，彩排和节目审查同时进行，有时也有观众参与观看。彩排是检验排练节目成果的时候，然而影排后，还要认真听取各方意见后再进行修改、调整和排练。

　作业：1、排练步骤包括哪几个主要环节？

　　　　2、根据本班同学条件选择一个声乐表演形式写成节目策划书。

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