《再别康桥》课例

再别康桥

徐志摩

【三维教学目标】

1、知识与能力：学会新诗的鉴赏方法

2、过程与方法：感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，提高诗歌的审美能力。

3、情感、态度与价值观：引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体会作者对康桥深深依恋之情。

【教学重点难点】

重点：诗人独特的意象选择和从音乐美、精练美、含蓄美等角度品味《再别康桥》的语言。

难点：通过对语言的品位，引导学生感悟徐志摩诗歌的独特风格。

【教学设想】

1、教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

2、媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》，播放录音：诗朗诵《再别康桥》

3、教学手段：采用自主、合作、探究的学习方式，运用多媒体手段辅助教学，创设情境，提高学生的学习兴趣。

4、课时安排：1课时

教学流程：

一、课外准备性探究

【课前探究】

课外准备性探究是课前布置学生探究任务，以形成认知基础与指向。这就是说，一篇教材的研读，不是从“这”堂课开始的，而是从上堂课已经开始；教师借助学习任务设计，指导学生在“这”堂课之外预先做好探究的准备。这可以是实证性、考证性的，也可以质疑性、思辨性的，或是推断性、猜想性的。无论何种探究，都是在熟悉、了然的基础上形成认知指向。有了这样的准备，“这”堂课才能实现深化、升华学习。

在上一堂课，布置学生基于教材的研读，给出一系列研读学习任务：

1、新月派风格特点？

2、感知徐志摩其人其诗。

3、“有一种看法，认为徐志摩的这首作品用词十分考究，你怎么看待这一说法？

4、背诵《再别康桥》

【设计理念】借助各种途径可以获得语文学习问题解决的资料、知识是学生的任务；启迪、引导、推动语文认识深化、升华、是教师的任务。就是关于“己知”与“未知”的角色关系，教师一般不应简单地提供己知知识之类的东西，而应注重指导学生探寻解决未知问题的门径。

二、课内交流性学习

【设计理念】

课内交流性学习以启迪、发展已有认知。“这”堂课的指导，教师设计的关键点是激活交流，即借助一个交流平台的设计使学生间形成思想碰撞，这种碰撞不仅仅是相互取长补短，更在于达到类化认识。就是说，使学生的认知从某一篇教材“个”的认识上升到这一种“类”的认识。只有这样，学生的研读才有意义：这不仅可检测，更可标志其认识的深化。所谓语文课堂学习的效率或有效性，即在于这一重要表征。

【流程】

（一）、导课

    播放校园歌曲《再别康桥》，附上剑桥的美景图

（目的：播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受徐志摩的诗，配上图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）

【导语】提起徐志摩，人们就会很自然的想到他的《再别康桥》，那轻缓柔和的节奏仍回旋在耳际，尤其是读到“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”一句时，脑海中就会很自然的浮现出一幅奇异的图画：清清的河水，宁静的堤岸，飘拂的柳条，金色的夕阳，有一位多情的诗人久久地凝视着这一切，那随风飘曳的柳条仿佛成了披着霞光的娇美的新娘……诗人徐志摩像“镭的开采”一样，遣词造句几经采样、打磨、润色，反复推敲而成了足以描述诗人的“诗化人生”和抒发“真性情”的《再别康桥》。

（二）、课外准备性探究成果展示

1、学生简介徐志摩其人

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

2、学生简介写作背景：从诗题来看，既然是“再别”，当属第二次别。第一次离别是1922年8月，他当时就写下《康桥，再会吧》：“我今去了，记好明春新杨梅上市时节，盼我含笑归来，再见吧，我爱的康桥！”，可见，《再别康桥》一诗，是对《康桥，再会吧》的呼应。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

3、朗诵诗歌：首先示范，要求学生从节奏、停顿、用韵等方面去感受，听后试着让学生口述该诗诗行排列有什么规律，教师不加任何提示与引导，重在考查学生朗读时对有效信息的捕捉能力。其次学生自读，理清全诗的思路，包括过渡、照应、感情发展的脉络等。最后学生默诵诗歌，深入感悟诗歌语言的音乐美、精练美、建筑美、含蓄美。

（三）、课内交流性学习——赏“诗”探“美”

1、美哉形式——诗歌形式美的赏析探究

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

一是探究此诗的绘画美。

徐志摩在《我所知道的康桥》一文中，曾这样说：“康桥的灵性，全在一条河上，康河我敢说，它是全世界最美的一条河。”的确，康桥的美是令人向往的。诗中选取了一系列特有的意象，给人以美的享受。

明确：绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

提问：你认为诗中什么意象，最具有绘画美，试举例赏析： 

本诗的意象，从金柳、青荇到潭水星辉，色调搭配是明快的，并且远近交错，俯仰结合，组成一幅色彩绚丽的图画。再看这些事物本身也不是凝滞不动的，都具有跃动的生命感。诗人用了一系列动作性很强的词。如“荡漾”、“招摇”、“揉碎”等等，使整个画面变成动态的图景，一种活力的气韵流动在其间，给人以立体的审美感受。

这个立体的如画般的诗境中，诗人的动作，如“招手”、“撑”、“挥一挥”等词表明，诗人在这“画”中也不能自禁地沉醉，情动于中而形于外，外景在动，诗人在动，主客互动，物我相融，到了“相看两不厌”的程度。甚至，他要化作一条水草，永远生长在康河里，生长为康河的一部分，永远招摇着生命的美丽！

（学生交流：你最喜欢哪一幅画面？请用自己的语言描述一下。）

二是探究此诗的音乐美。明确：音乐美是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 

A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 

B， 音节和谐，节奏感强。 

C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 

三是分析段落、句子，体会“建筑美”。明确：建筑美是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 

（明确：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点点拨绘画美，学生交流音乐美和建筑美，最后教师总结。）

2、美哉情感——诗歌情感美的赏析探究

学生交流本诗的思想情感。

明确：对康桥依依惜别的深情，或对康桥的依恋之情等。

本诗的情感脉络。

让学生试着把七节诗分别用两个字来概括：

作别——金柳——水草——潭水——寻梦——沉默——告别

让学生感受情感的波澜；沉浸于寂然，只能带着无限的怅惘离去，这种感情的变化正是基于对康桥不可遏制的爱。

3、美哉意境——诗歌意境美的赏析探究

先指导先指导学生把握诗中的意象。

可以问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？在让他们说出这是为什么—有诗人的情感融入；接着让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情；进而师生共同总结出意象的含义—是融入了诗人主观情意的客观物象。

提示：本诗的意象。

西天的云彩、河畔的金柳、软泥上的青荇、榆荫下的一潭、一支长篙……

意象中融入什么样的感情？

这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里，“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。

美丽的康桥，曾在诗人的生活中占据过重要的地位。他的人生观、艺术观、创作欲望都是在这里形成的。那“河畔的金柳”，“波光里的艳影”不仅在他“心头荡漾”，更有一种梦幻般神奇的力量，催使他神思飞扬，异想“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”。与众不同的是，诗人别离如此钟情的康桥，既不是“泪洒相思地”，也不是慷慨陈辞，放歌而去，只是像来时一样，悄然无声地走了。唯余一片云彩裹藏着诗人无限的柔情，默默地飘浮在异国他乡的天际。这是多么缥缈、超脱的意境啊！难怪他后来的妻子陆小曼说他“有些神仙似的句子看了真叫人神往，叫人忘却人间有烟火味”。

４、《雨巷》、《再别康桥》比较阅读

这两首诗都是首尾回环的结构：全诗共七节，第1节与第7节基本相同，形成首尾照应；第2～6节则是诗人情感、思绪发展变化的全过程的概括。引导学生分析两首诗的结构，有助于学生整体把握诗歌，帮助理解诗歌的思想感情，并对学生的写作有所借鉴。

三、课外延伸性研究

【设计理念】

课外延伸性研究以提升语文认识水平。在课堂交流性学习的基础上，教师根据“这”堂课学习状况设计课外进一步研究主题，这包括对原有准备性探究的完善性研究或调整性研究，用新的研究修正、替代原有研究等。因此，“这”堂课的结束其实是下一个学习流程的开始，而不是终止。事实上，如果没有延伸性研究学习，课内的交流之“热”很可能会淡忘，而下一篇教材的学习有可能在原地踏步，其语文认识水平并未得到发展。

在《再别康桥》里，比喻的新颖贴切，使语言的魅力张扬到极致，由此，我们自然联想到了他的另一经典——《沙扬娜拉》：

    最是那一低头的温柔，  

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 

　　道一声珍重，道一声珍重， 

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 

　　沙扬娜拉！ 

要求学生谈谈“像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”究竟美在何处？ 

明确：日本女子的“温婉细腻、柔美多情、娇羞妩媚”一如微风中袅娜的水莲花，在形似的同时，作者赋予了它女性丰富细腻的情感，令人浮想联翩。比喻在诗词中的神奇作用通过这么一比较，就让学生们看得更为真切，而学生的联想和想象能力也得以进一步发展。

引导学生结合上一课所学的《雨巷》进行研究性学习，让他们课外继续找一些资料，结合“雨巷诗人”戴望舒的诗歌创作和诗歌成就，了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。

课题篇目选自:

普通高中课程标准实验教科书人教版语文①（必修）第一单元《诗两首》