俄罗斯民族风情

由学生自己介绍这部分音乐知识，小组之间有一种竞争的感觉。通过学生对于本课自主学习，主动探索成果展示以及老师的概括和补充，也能充分激发学生学习本课内容的兴趣。体现了“以学生为主体”的教学宗旨。
总体概括使学生对乐曲形成初步的了解。

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 （二）聆听《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题
主题一《从山后，从高高的山后》
主题二《卡玛林斯卡亚》
1． 介绍这两个主题的来源
2． 随琴模唱、听唱主题

（三）分段感受、体验、《卡玛林斯卡亚幻想曲》风格特征。
1．第一主题的第一组变奏：
（1）请说出第一主题在这一段里进行了几次变奏？每次变奏再配器上有什么变
化？

（2）乐曲给了你怎样的音乐感受?描写了怎样的画面? 

学生熟悉主题、演唱主题
]
它包括主题的呈示和它的三个变奏。第一个变奏用木管乐器；第二个变奏用木管乐器；第三个变奏又增加了铜管乐器

音乐悠长、抒情、略带哀伤

介绍主题的创作素材可以让学生感受作品的民族性。

熟悉乐曲的主题是欣赏教学重要而有效的教学方法之一，是学生感受、体验、
了解作品的重要手段。传统的音乐欣赏课中，是先

让学生带着问题聆听，以激发学生的兴趣，产生欣赏的热情和欲望，使学生积极、主动、专注于欣赏活动，形成自主探索、自主发现的过程，感知和体验音乐的程度也会因此而加深。
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2．第二主题的第一组变奏：它包括主题的呈示和它的13个变奏。
问题:（1）这一部分的旋律和前一段音乐在情绪上有什么变化？塑造了怎样的音乐形象？

（2）舞曲的旋律在这段变奏中一直很明显么？

3.第一主题的第二组变奏：只有三个变奏。
音乐风格同前形成鲜明的对比，根据前面的分析，你认为这一段表现了什么音乐形象？。
（4）第二主题的第二组变奏：结尾段的18个变奏。这里形成了全曲的高潮，好像越来越多的人参加到舞蹈中来，音乐热烈具有舞蹈性。

音乐欢乐、热烈，形成对比，表现了俄罗斯人民乐观的民族性格和欢乐的生活情趣。

在开头保持原型不变，后来或者采用加花的
方式或者完全改变原来的面貌衍化出音调相似的，完全独立的新旋律。
旋律活跃，欢快
表现宴饮开始的那种欢舞场面。

注：
由于学生的个体差异，他们对音乐形象的着眼点与理解也存在很大的不同，联想的内容也不尽相同，加之想象本身是一种再创造，学生所得到的感受也就是千变万化，形成了“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的音乐欣赏情境。这种现象出现是要及时给以鼓励和引导，最大限度地把学生的想象力发挥和调动起来，激发他们学习音乐的兴趣 

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4．聆听《卡玛林斯卡亚幻想曲》全曲。

完整地感受乐曲，自己
小声哼唱主题 
一首乐曲带给人们的想象应该是多姿多彩的，每个学生都要敞开心扉，用自己的心去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的暇想。 
拓展与探究
 1．学生以组为单位， 介绍“强力集团”
和穆索尔斯基。
2.根据在课前欣赏《荒山之夜》时的感想，编写的童话故事
 
学生课件展示

创编故事展示 强力集团是俄罗斯民族乐派的主要力量，也是学生要了解的内容。由于上课时间限制，采用课前由学生自己学习，课上展示的方式完成 ，既节约了教学 
 
小结 亚洲神话般的背景渗透进了俄罗斯音乐，使俄罗斯民族乐派有了东方魅力的国际影响，比如还有里姆斯基——科萨科夫的管弦乐作品《舍赫拉查达》，鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》等都是被誉为异国情调的民族主义音乐，当然还有威尔第的《阿依达》，普契尼的歌剧《图兰朵》等，都是这一风格范畴的经典之作。感兴趣的同学课后可以搜集欣赏
教学评价
苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处，有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。”实践证明，不含艺术性的课堂是一个枯燥乏味的课堂，而不含任何创造性的课堂，更是一个扼杀灵魂的课堂。相反，带有问题的课堂，才是精彩的课堂。现阶段的高中学生有着很强的各种学习能力，只要引导得当，调动得法，会使音乐课的学习达到“用音乐美化人生”的学习境界。在这节课中，我充分调动学生的一切积极因素，摒弃原有高中课堂教学过于严肃沉闷、拘谨、死板的气氛，借助优美生动的媒体手段优化教学空间，将课堂化静为动、化枯燥为有趣、化抽象为具体，以“聆听——感受——体验——探究——尝试创新”为核心方法，以任务、兴趣为驱动，引领学生学习。让学生“心”动、“意”动、“情”动、“形”动，在各个教学环节中，释放学生的学习热情，彰显学生的独特个性，共享学生的音乐睿智，提升学生的艺术素养，为学生终生的音乐生活积淀知识底蕴和提升审美能力。

板书设计 

《俄罗斯民族风情》

一．汇报交流：格林卡

二．《卡玛林斯卡亚幻想曲》                    
主题1：
   主题2：
 

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