梨园传情——中国戏曲艺术

教学设计说明：

本节课的主题是“中国戏曲”。在小学、初中阶段，学生对戏曲已有所接触，高中阶段的戏曲欣赏教学应把握怎样一个“度”？这是首先要解决的问题。经过反复思考，最终我在教学内容上设计了从戏曲的起源、形成过程、表现内容、传统戏曲的常用表现手段、现代戏曲在表现手段上的变化这一脉络，以期让学生对我国的戏曲艺术有一个较之小学、初中阶段更高层次的体验和了解。

在教学策略和方法上，贯彻“欣赏领先、体验入手”的原则，综合欣赏、模仿、表演等，让学生在艺术美感体验的过程中形成知识与技能。既避免掉入单纯的知识传授灌输的窠臼，又不至于走到“听听、看看、玩玩热闹一阵，出了教室脑袋空空”的倾向。

戏曲学习对大部分学生来说不很感兴趣，这是一个不争的事实。我始终把培养学生对戏曲艺术的兴趣放在重要地位。具体来说有以下几点：一是制订适切的教学目标，避免过高的教学要求。在学生对戏曲还并不十分了解、表演能力几乎为零的情况下，“体验”（做、念、唱，舍去“打”）这一环节必须做到循序渐进。先模仿最简单的肢体动作，仅选择易学的“兰花指”、“亮相”，再学念京剧对白，积累感性经验，然后再学唱戏曲的旋律。因为传统京剧的唱腔相对难学，所以选择学唱现代京剧“智取威虎山”选段，以激发学生对戏曲的兴趣，。二是选取学生喜欢的、能引起学生产生认知基础正迁移的（如京剧《群英会》等）、尽可能高质量的音频、视频资料。三是多种艺术实践活动和多种教学方法与手段的综合运用。四是随着时代的进步和社会的发展，现代戏曲应运而生。本节课采用比较教学法，对传统戏曲与现代戏曲从音乐、表演、服饰、舞美灯光等方面进行比较，使学生对两者的风格、特点及艺术价值有一个大概的了解，为继续学习打下基础。由于传统戏曲与现代戏曲是各具艺术价值的，无法区分谁优谁劣，我从高中学生普遍存有好胜心理的角度考虑，在本节课的最后设计了一个供学生课后研究的课题（辩题），目的是为了拓展艺术学习空间，培养探究能力，激发艺术学习兴趣，同时了解年轻学生的艺术价值取向，至于结论则是次要的。估计这一设计对提高学生学习戏曲艺术的兴趣将会有较大的作用。

上海市教研室章淳立老师最近就三维目标的教育内涵作过以下界定：

知识与技能：指学科的基础知识与基本操作技能。

过程与方法：指知识发生、形成与应用的过程和知识形成与应用知识的方法。

情感态度与价值观：指对知识价值的理解和学习主动性、积极性的提升。

知识技能是基础，过程方法是桥梁，情感态度价值观是升华。

本节课，学生通过欣赏、模仿、自主及合作学习，体验到了中国戏曲特有的艺术魅力，通过探究和再一次的梳理的过程使知识得以巩固，最终形成对中国戏曲特有的艺术价值的认识。

梨园传情——中国戏曲艺术

学校：吴淞中学

班级：高一（１１）班

执教者：徐赵雅

时间：０５．１１．２４

教学目标：通过欣赏、分析、归纳与模拟等教学活动，了解中国戏曲的有关知识，激发对祖国传统戏曲艺术的热爱之情。

教学重点：传统戏曲与现代戏曲的艺术特点

教学难点：模拟表演

课前准备：多媒体课件、音频、视频资料

教学过程：

一、导入

问：１、被人们称为“国粹”，被外国友人称为“北京opera”的是哪种艺术形式？（京剧）

２、除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）

今天我们就一起来研究一下，在世界上独树一帜，具有鲜明中国特色的戏曲艺术。

二、欣赏与分析

（一）   传统戏曲

１、起源与表现内容

（1）介绍戏曲起源与形成

人类原始歌舞  → 南北朝“歌舞戏” →  唐朝“歌舞戏”、“参军戏”→ 宋代“杂剧”  →元代“元杂剧”、“元戏”（设问：著名剧作家及其代表作？）  至此， 中国戏曲形成

（戏曲起源于原始歌舞。南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”, 唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏” ,宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”， 元代，戏曲形成。）

（2）表现内容

a、播放视频：京剧《群英会》选段《空城计》，通过设问，引出表现内容之一：

历史事件

b、播放音频：黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》，通过设问，引出表现内容之二：神话故事

c、提示故事《梁祝》，由学生推断回答，引出表现内容之三：民间传说

２、表现形式

传统戏曲究竟有哪些特点呢？今天我们就以京剧为代表来研究一下戏曲的表现形式。

（１）欣赏京剧《红楼梦》片断《晴雯》，并思考几个问题：

ａ　运用了哪些伴奏乐器？

ｂ　京剧的角色有哪些行当？

ｃ　哪些动作给你留下深刻印象？

ｄ　有哪些布景、道具？

（２）学生回答，教师补充，以表格1的形式小结。适时回播视频帮助理解。

　　　表格１

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