培养学生创造性思维在音乐教学中的实践

内容提要：

创新精神的培养是21世纪教育改革的主旋律。人类不断标新立异的思维——创造性思维，是形成创造精神和创造能力的源泉。音乐教育作为整个素质教育中不可缺少的一部分，其教学中的歌唱、欣赏、器乐、律动、创作等无不体现了鲜明的创造性思维和独特的创造性行为。针对学生的创造性思维在音乐教学中的培养,本文主要结合音乐教学的实践，粗浅地探讨了三个方面的途径：

一、在培养创造性思维前，先要有一定的知识、经验的积累。

二、在已有知识的基础上，积极引导学生的发散性思维活动。

三、在教学观念上要更新，允许学生多角度的思考。

关键词：创造性思维  发散性思维  引导  培养  激发

  情感交流  创造性能力

人的素质是一个多层次、多侧面的动态的组织系统，创造性是人的最本质的特征之一，是人的素质中最有价值的能动力量。素质教育注重培养和提高人的全面素质，面向全体学生，全面发

展。创新教育更注重培养学生的创新意识和创新能力。实施素质教育就要不断地开发人的潜能、发展人的创造性。培养创新意识和创造能力是素质教育本身的内在要求，素质教育有助于培养人

的创新意识和激发人的创新能力。由此可见，创新教育是素质教育的核心所在。其中，创造性思维是人类不断标新立异的思维，是形成创造精神和创造能力的源泉。任何科学的探讨与创造发明都离不开这种思维。如今全面提高学生的素质，开发学生的创造性思维教育的提出是时代的呼唤、教育的升华；是应试教育向素质教育转轨的有效途径；更是造就21世纪所需要的创造型人才的必要条件。

何为创造性思维？如何在音乐课上培养学生的创造性思维？我认为创造性思维是在一定的知识积累上，创造性地解决问题、并产生新的思维成果的思维活动。谈到在音乐方面的创造性思维，往往使人容易和音乐创作联系在一起。当然，音乐创造性思维的突出表现莫过于音乐创作，但是在小学的音乐教学过程中，不可能去培养专业的作曲家，而是应该通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智，去培养具有创造性思维的人。那么，如何在音乐教学

中培养学生的创造性思维呢？

一、在培养创造性思维前，先要有一定的知识、经验的积累。

　　我们都知道，当孩子们用拼图拼贴动物图形的时候，如果是没有见过的动物，怎样找也拼不出来。音乐也是如此。一定的乐理知识（如节拍、节奏、视唱等）和经验（如感受、理解和表现音乐的能力），是音乐创造性思维的基础，没有这个基础，就谈不上培养音乐方面的创造性思维。

　　1、创设思维空间

　　歌声乃人之情也，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，人的心理状态会直接作用在发声器官上。因此，教师在声音训练的过程中，要注重培养学生的情感，从简到繁，从易到难，从而锻炼学生的想象思维能力。如发声练习曲：1 2 3 4 |5 4 3 2 | 1 — |跳音练习，可通过拍皮球游戏，让学生亲自拍，通过实践和认真地观察去体会跳音的唱法，学生不难得出这样的结论：跳音的发声练习不正如皮球起落的情形吗？理解了这一点，就会唱出优美灵巧的音色来。

     合唱练习也是如此，要达到二个声部的和谐、统一是不容易的，学生往往为不受对方的干扰要大声演唱自己的旋律部分，造

成声音不统一，声部不和谐，如果教师注意引导学生，给他创设

思维的空间，让他们真正体会作品的意境，从抢声部唱到注意两个声部和谐的声音。如在练唱日本儿童歌曲《愉快的梦》的合唱部分时，让学生们想象当夜幕降临，繁星闪耀，我们乘着梦之船来到一个神奇的椰子岛上，那里恬静、悠闲，虚无缥缈的幻景中出现了引人入胜的奇妙景象……这样，学生们自然而然地会用轻柔、优美的声音来表达歌曲的意境，“抢声部”的现象也就迎刃而解了。所以为学生创设更多的思维空间是很有必要的，这对促进学生思维能力的发展所产生的是不可估量的影响。

2、引发思维创造

好奇是小学阶段学生的独特天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己去亲自体会、感受。尤其是五、六年级的学生，他们的思维和看问题的方式与低年级明显不同，总能通过特有的形式丰富自己的头脑。如教师拿几件简单的打击乐器，请学生们观察后自己做一件，于是学生们利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等会制作出各种形形色色的打击乐器，随之教师再让学生用自己造的乐器结合已学过的知识创编节奏，再根据节奏创编出不同的旋律，不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造性思维能力，

更感受到创造所带来的无比美妙的心灵体验。

二、在已有知识的基础上，积极引导学生的发散性思维活动。

　　所谓发散性思维，是创造性思维的主要成分，就是要学生由已知去探求未知的思维方法。比如，学生已经了解了什么是音乐中的二拍子，并通过走路，体会到了二拍子音乐的特点。教师就可以进一步引导学生去想：不用走路，能不能用其他的方法体会到二拍子的特点呢？学生会给老师做出多种有二拍子特点的动作。再如，当学生已经了解了3/4拍号的含义，老师就可引导学生根据拍号的要求和已掌握的音符知识，自己编出多种不同节奏组成的四三拍的节奏谱。

　　以往的音乐教学只限于你教我唱的固定方式。课堂结构显得单调无味，不能充分发挥学生的主体地位，更不能激发学生的学习热情。因此，我们教师要在教学实践中认真钻研教材，研究学生的心理特点，尽可能的采用各种生动、活泼的教学方法因势利导，用以激发学生强烈的好奇心和旺盛的求知欲。

1、加强情感交流，激发创造性想象。

音乐欣赏中的创造性想象，是一种饱含着理解和情感的形象思维，它带有浓厚的情景色调，主观的认识与体验在想象中得以

自由抒发，因而审美对象在想象中也染上一层感情色彩，形成欣赏中和创造中的“情景交融”。

俗话说：动人心者，莫先乎情。课堂教学中，师生之间每时每刻都在进行心灵的接触，如果师生关系良好，心理相容，学生会把教师的爱，迁移到对教师所讲的课程上来，产生亲其师而信其道的心理效应。教师对学生要有情感投入，首先要爱护学生，尊重学生。教师在教学中如能给学生以热情、大方、和蔼可亲的印象，并且关心每一位学生，就会使学生对教师产生一种崇敬友好、心理相容的亲切感情，从而调动学生的情感因素，激起学生的丰富想象。每一部音乐作品都具有不同的意境和情感，在欣赏音乐时，教师应扬己之长，积极创设相应的情景。首先应从引导学生体验音乐作品内涵的情感和意境人手，让学生去感受欢快、低沉、优美、悲怆等情绪，体会辽阔、深远、平和、宁静等意境，为学生创设如痴如迷的情境，让美妙的音乐伴随着教师抑扬顿挫、充满感情和富于表演力的讲解。如在欣赏歌曲《听妈妈讲那过去的事情》时，可以用听与视的教学方法相结合的方法，按不同的音乐意境通过投影显示给学生，让学生通过联想，把欣赏曲中的主人公——“妈妈”苦难的生活用语言编排，再有声有色的讲给

[1] [2] [3]  下一页